Em um sábado úmido e frio de setembro, quatro amigos se reuniram para a colheita em uma horta em Helsinque. Então veio uma surpresa.
“Trabalhamos juntos no jardim de Antti e Hanne”, disse Maarit Kytöharju. “De repente, Markus Hohti apareceu com seu violoncelo e tocou para nós uma peça de Andy Akiho. O momento foi perfeito. ”
Avançando
No jardim de um loteamento, o violoncelista Markus Hohti faz um concerto pop-up como um “Presente Artístico”(Art Gifts) do Festival de Helsinque.
Foto: Maarit Kytöharju
Ela havia organizado secretamente a visita artística por meio do Art Gifts (presentes artísticos) do Festival de Helsinque, que trouxe apresentações intimistas e gratuitas aos jardins e pátios dos residentes da cidade a pedido de amigos ou familiares. As apresentações pop-up variaram de leituras de poesia a palhaçadas de circo e foram uma surpresa para doadores e destinatários.
“Foi fabuloso ter a oportunidade de assistir um show ao vivo, nosso primeiro em dois anos”, disse Antti Selkokari.
Hohti é membro do grupo de música contemporânea Defunensemble, que estava programado para tocar no Festival de Helsinque, o maior evento cultural anual da Finlândia. Quase todos os shows do festival, que dura duas semanas, tiveram que ser cancelados em curto prazo devido a novas restrições após uma breve onda de novas infecções por Covid no início de agosto (esse número diminuiu novamente nas semanas subsequentes).
Um passeio de bicicleta ressonante
As pessoas estão no pátio e em suas varandas ouvindo Lauri Wuolio (à direita) tocar em um “Concerto no Quarteirão” (Block Concerts) do Festival de Helsinque junto com o beatboxer Felix Zenger.
Foto: Petri Anttila/Helsinki Festival
O festival de vários gêneros continuou com as ofertas de apresentações que puderam ser organizadas com segurança – incluindo cerca de mil Art Gifts e 50 Block Concerts (shows de quarteirão) para grupos pequenos de vizinhos.
Estes apresentavam artistas de primeira linha, desde a cantora de música cigana Hilja Grönfors ao saxofonista de jazz Timo Lassy, a dupla iraquiano-finlandesa Ali Saad & Sanna Salmenkallio, o quarteto de cordas Meta4, o mestre do corá Cheikh Cissokho e o baixista Lauri Porra, cujo bisavô, o compositor Jean Sibelius, foi o homônimo original do Festival de Helsinque: ele começou há 60 anos como Sibelius Weeks (Semanas de Sibelius).
Sob o nome de Kumea Sound, Lauri Wuolio toca um instrumento redondo e melódico de metal conhecido como cúpula ou pá. Ele chama os Art Gifts de “uma experiência realmente gratificante”.
Wuolio realizou 15 delas, viajando mais de 100 quilômetros (60 milhas) de bicicleta com 15 quilos de equipamento. “Choveu torrencialmente em dois dos três dias, então foi um bom treino”, diz ele com um sorriso. “Depois de tanto tempo, foi especial poder tocar para alguém que estava no mesmo espaço, reagindo em tempo real. Eu escolhi as músicas na hora, dependendo do ambiente.”
Ideias geniais
Ali Saad (à esquerda) e Sanna Salmenkallio se apresentam em um “Concerto no Quarteirão”(Block Concerts), parte do Festival de Helsinque.
Foto: Petri Anttila/Helsinki Festival
Wuolio também tocou vários Block Concerts com o beatboxer Felix Zenger e o acordeonista Niko Kumpuvaara.
“Estes shows foram muito diferentes, pois muitas crianças vinham assistir”, diz Wuolio. “Foi lindo ver as pessoas saírem de suas casas após um longo período sem shows e de repente estarem em suas varandas e pátios, ouvindo, rindo e dançando.”
A acordeonista Viivi Maria Saarenkylä da dupla Vildá também apresentou Art Gifts e Block Concerts.
“Essas foram ideias simplesmente geniais para os tempos estranhos que vivemos como artistas e consumidores culturais”, diz ela. “Foi uma experiência única surpreender as pessoas e ver como um momento tão curto trouxe alegria e felicidade para todos os presentes.”
Experiências de arte
O vídeo Divine Memory da artista kuwaitiana Monira Al Qadiri foi exibido no Kunsthalle Helsinki no show Coming to Our Senses durante o Festival de Helsinque.
Foto de vídeo cortesia de Kunsthalle Helsinki
Outras ofertas do Helsinki Festival que foram adiante apesar das restrições pelo corona foram Coming to Our Senses, que trouxe vídeos inspiradores, arte performática e escultura para as galerias do Kunsthalle Helsinki, e uma instalação hipnotizante de som e visão de Brian Eno no Helsinki Music Centre.
“Embora tenha sido frustrante que nosso programa não pudesse prosseguir por completo, fomos capazes de trazer a arte para mais perto das pessoas que vivem em Helsinque com os Art Gifts e concertos de jardim por toda a cidade”, disse o diretor artístico do festival, Marko Ahtisaari. “É essencial que o público possa mais uma vez experimentar a arte em conjunto e que os artistas possam fazer um trabalho significativo.”
Para onde o design está indo
Para a Helsinki Design Week, a Pelago Bicycles solicitou designs de bicicletas novas e criativas na Build-A-Pelago e exibiu os resultados em sua loja principal.
Foto: Wif Stenger
Enfrentar desafios semelhantes nas semanas logo após o festival foi outro rito urbano do outono, a Helsinki Design Week (Semana do Design de Helsinque), que teve que cancelar seu local principal e muitas exposições.
Os que puderam seguir a diante icluíram uma exibição de bicicletas personalizadas criativas na loja Pelago Bicycles no Design District (Bairro do Design) e um projeto de arte urbana participativa no Old Church Park (Parque da Igreja Velha) chamado Where are you going to? (Para onde você está indo?), onde os transeuntes eram convidados a criar flechas mostrando a direção em que estavam indo.
Imagens aparentemente antigas
Árvores verdejantes se estendem por trás da obra de arte em madeira Time for Miracles (Tempo de Milagres), que Antia Sanchez e Hannes Aleksi construíram para a Helsinki Design Week.
Foto: Wif Stenger
Em outro parque, atrás do Museu Nacional, estava o Time of Miracles (Tempo dos Milagres), da dupla finlandesa-espanhola Hannes Aleksi e Antia Sanchez, uma grande instalação inspirada no Kalevala, o épico nacional da Finlândia. A estrutura de madeira e seus aromas evocativos de alcatrão de pinheiro convidavam os jovens a subir e se maravilhar com imagens aparentemente antigas de espíritos caçadores e da floresta.
“Naturalmente, a pandemia teve um grande impacto”, disse o CEO da Helsinki Design Week, Kari Korkman. “Parte do conteúdo pôde ser transformado em formato digital por meio de nossa plataforma de mídia Helsinki Design Weekly. Tenho certeza de que a pandemia acelerou o progresso em direção à interação online, mas ainda não corresponde à eficácia dos encontros físicos. Esperamos que estejamos bem próximos no próximo ano. ”
Por Wif Stenger, setembro de 2021
