En gran parte, el diseño nórdico se ha hecho mundialmente famoso gracias a las carreras de los creadores finlandeses. La escena del diseño es un constante ir y venir, pero si hay una estación en Finlandia que sea especialmente acorde con el diseño, es el comienzo del otoño.
Distinguida como Capital Mundial del Diseño en 2012, Helsinki lleva celebrando cada otoño desde 2005 su propia Semana del Diseño. El festival de 2017 tendrá lugar del 7 al 17 de septiembre y contará con cerca de 250 eventos. Se espera que la asistencia llegue a los 200 000 participantes.
Finlandia ha sido seleccionada como el primer país que presidirá la red mundial de 50 festivales urbanos y de diseño, World Design Weeks. Durante la Semana de Diseño de Helsinki sus representantes se reunirán los días 14 y 15 de septiembre en la Cumbre Mundial de Semanas del Diseño, que incluirá eventos como DesignCommons, donde la audiencia podrá interactuar con algunas de las estrellas internacionales del diseño.
Anna Alanko: Diseñadora, ilustradora y una entusiasta del color
A caballo entre el mundo del arte y el sector comercial: Anna Alanko creó este diseño para uso de la marca de helados Häagen-Dazs.Foto: Anna Alanko
P: ¿Qué es lo que te impulsa? ¿Te sirven la inspiración o la disciplina para mantenerte en marcha?
R: Yo diría que lo que me mantiene es una combinación de ambas. Soy una trabajadora muy disciplinada, pero me aburro con bastante facilidad, así que, para mantenerme motivada e inspirada en el proceso de trabajo, tiene que haber un elemento de descubrimiento y de juego. La inspiración me viene a menudo cuando trabajo con materiales desconocidos, o tengo que aprender una nueva habilidad.
P: ¿Qué representa la Semana del Diseño de Helsinki para los artistas y galeristas finlandeses?
R: Al tratarse del evento de diseño más grande de los países nórdicos, es, sin duda alguna, uno de los más importantes y más completos en lo que se refiere al diseño en Finlandia. Es una plataforma de publicidad increíble para los diseñadores finlandeses, tanto a nivel nacional como internacional, al tiempo que sirve para acercar a diseñadores y clientes, lo cual es realmente estupendo.
P: ¿Cuál es tu próximo proyecto?
R: Estoy diseñando carátulas de discos para una banda británica y patrones ornamentales de superficies para clientes en Suecia, Estados Unidos y Japón. Últimamente también me he aventurado en el diseño en 3D, que es muy inspirador y totalmente nuevo para mí. En el futuro espero hacer más ilustraciones y estampados mezclando elementos tridimensionales con mis diseños de superficies, que son naturales e imaginativos.
Matti Pikkujämsä: Retratista, ilustrador y galerista
“Trabajo a través de la pasión y la curiosidad”, nos dice el diseñador finlandés Matti Pikkujämsä.Foto: Cortesía de Matti Pikkujämsä
P: ¿Cómo creas tu arte?
R: Mi forma de trabajar es a través de la pasión y la curiosidad. La mayor parte de mi trabajo la llevo a cabo en cuadernos de bocetos, que son solo para mí. Veo constantemente cosas que me inspiran, y eso me pone en buena disposición para el trabajo. Disfruto trabajando. Ya sea en mi faceta de retratista, ilustrador o diseñador de patrones, me considero un humilde servidor. Quiero hacer feliz a la gente, pero sin que resulte evidente.
P: ¿Cómo le gustaría que se desarrollara la Semana del Diseño de Helsinki en un futuro?
R: La veo continuando su andadura y expandiéndose a lugares inesperados, lugares a los que normalmente no llega el diseño finlandés. No sólo a las tiendas de diseño, sino a cualquier lugar. Me gustaría que la gente empezase a apreciar el “diseño” como pensamiento, no sólo como decoración. Y eso va para los diseñadores, también.
P: ¿En qué estás trabajando ahora?
R: Estoy haciendo un libro y diseñando una gama de productos llamados Cup of Therapy. Mi marido y yo comenzamos en mayo un blog en Instagram, y está creciendo a gran velocidad. El libro va a ser publicado por la editorial Otava en octubre, y muy pronto tendremos productos como camisetas y tazas.
Kari Korkman: Fundador y director ejecutivo de la Semana del Diseño de Helsinki
Algunos de los conferenciantes del DesignCommons (de izquierda): Marko Ahtisaari, de Sync Project; Winy Maas, de MVRDV; Alex Groves y Azusa Murakami, de Studio Swine (Super Wide Interdisciplinary New Explorers); y Cees van der Veeken, de LOLA Landscape Architects.Foto: World Design Weeks Summit
Q: ¿Qué significa presidir la red de Semanas del Diseño Mundiales para Finlandia?
R: Podemos estar orgullosos por este reconocimiento pero, al final, de lo que se trata es de que los diseñadores finlandeses aprendan a hacer buen uso de la red internacional. Las semanas de diseño reúnen a un amplio abanico de interlocutores: autoridades municipales, universidades, ONG, diseñadores, fabricantes, minoristas, medios de comunicación y consumidores locales. Las Semanas del Diseño no hacen sino facilitar que los diseñadores finlandeses hagan conexiones valiosas.
P: ¿Cómo os hace sentir todo lo logrado desde los comienzos de la Semana del Diseño de Helsinki?
R: No solemos entretenernos demasiado mirando atrás. Hemos trazado una visión general, en la que nos vemos como socios de la industria y demás partes interesadas. Cada logro ha sido y es el resultado de estas asociaciones. Dependemos de las nuevas iniciativas y los nuevos productos que la industria fabrica.
P: ¿Cómo ves el futuro?
R: Hay algunas tendencias que no me entusiasman. Los fantasmas del populismo, del nacionalismo y el proteccionismo se ciernen sobre nosotros más que nunca. La creatividad y la innovación se oponen a este tipo de tendencias. Los nuevos pensamientos, las nuevas ideas, solo surgen cuando somos abiertos y colaborativos.
Por David J. Cord, agosto de 2017
