Образ Финляндии в крепких театральных объятиях

«Театр в Финляндии носит общественный смысл». Иностранные театральные деятели и театральные критики удивительно схожи в характеристике финского театра и финской публики, подчеркивая при этом сильную привязанность театра к жизненной действительности.

Читать статью

Мы, финны, гордимся своими национальными театральными традициями и насыщенной сетью театров. Театр доступен всем, независимо от места проживания зрителей. Финляндию можно смело назвать маленькой театральной державой, в которой разговорные театры собирают трехмиллионную аудиторию ежегодно. Помимо этого, на представления любительских театров ходит около миллиона человек. Высокая зрительская посещаемость не обеспечивается исключительно за счет развлекательной программы — публику интересуют также глубокие и социально актуальные темы.

За последние пять лет доля отечественной продукции обогнала зарубежную. Без преувеличения можно говорить о буме современной финской драматургии. В Финляндии выросло реформаторское и оригинальное поколение драматургов. На фоне этого явления лежат высококачественная Театральная академия и непредубежденное образование, а также смелость молодых авторов искать новые способы самовыражения.

Театр Рюхмятеаттеари фокусирует внимание на последствиях глобальной экономики и изменении характера труда в пост-промышленном обществе. Пьеса Päällystakki, (Шинель, авторы Сами Кески-Вяхяля и Эса Лескинен, режиссер Эса Лескинен) основанная на одноименной гоголевской новелле, представляет собой жутко смешную общественную сатиру.

Театр Рюхмятеаттеари, пьеса Päällystakki (Шинель), основанная на одноименной гоголевской новелле, представляет собой жутко смешную общественную сатиру.Фото: Harri Hinkka/Tampereen teatteri

Какое все это носит значение для театральной общественности? Современные драматурги пишут о сегодняшнем дне, и молодые театральные деятели создают театр своего поколения с актуальными темами. То есть, театр воспроизводит свои меткие наблюдения окружающей действительности.

Экономическая сатира и карнавальность

О чем же говорят спектакли? Какие общественные и политические вопросы затрагиваются театром? Каким показывается образ Финляндии?

Экономика превыше всего! Написанная и поставленная Юхой Йокела пьеса Esitystalous (Экономика на показ, Городской театр Эспоо, 2010) спрашивает, каковы отношения между презентацией и реальностью? Как мы можем получить правдивую информацию, когда все сведения предлагаются в виде презентаций, блогов, постановочных дебатов, консалтинговых видений или слайдовых шоу?

В пьесе Euroopan taivaan alla (Под небом Европы, ) демонстрируются судьбы рабочих в условиях открытой экономики — как в Европе исчезают рабочие места и отчуждаются люди.

В пьесе Euroopan taivaan alla (Под небом Европы, ) демонстрируются судьбы рабочих в условиях открытой экономики — как в Европе исчезают рабочие места и отчуждаются люди.Фото: Harri Hinkka/Tampereen teatteri

Театр Рюхмятеаттеари фокусирует внимание на последствиях глобальной экономики и изменении характера труда в пост-промышленном обществе. Пьеса Päällystakki, (Шинель, авторы Сами Кески-Вяхяля и Эса Лескинен, режиссер Эса Лескинен) основанная на одноименной гоголевской новелле, представляет собой жутко смешную общественную сатиру.

Спектакль конкретно показывает то, о чем исследователь Юха Силтала пишет в своей книге Краткая история ухудшения труда. Честно работающий Акакий Акакиевич испытывает и лицезрит все возможные этапы экономических изменений и трендов: политизированные экономические отношения с Советским Союзом, подъем 80-х, маятниковая экономика и краткосрочные трудовые контракты.

Эти же авторы в пьесе Euroopan taivaan alla (Под небом Европы, 2010) демонстрируют судьбы рабочих в условиях открытой экономики — как в Европе исчезают рабочие места и отчуждаются люди. Поездка на заработки в Финляндию румынского крестьянина является зрелищем, которое открывает глаза на многие вещи.

Политическая или общественная сатира и карнавальность являются для современного финского театра способом отражения действительности. Театральная труппа Роспуутто в своем спектакле Kasvukone (Генератор роста) описывает картину недалекого будущего, в котором сельская местность превращается в энергетическую резервацию. Произведение, написанное и поставленное Ханной Карвинен, вгрызается в механизмы рыночной экономики, чтобы показать, как местечковая демократия вовсе не гарантирует власть народа. Настоящая власть находится в руках экономики.

Театральная труппа Роспуутто в своем спектакле Kasvukone (Генератор роста) описывает картину недалекого будущего, в котором сельская местность превращается в энергетическую резервацию.

Театральная труппа Роспуутто в своем спектакле Kasvukone (Генератор роста) описывает картину недалекого будущего, в котором сельская местность превращается в энергетическую резервацию.Фото: Tommi Taipale/ Teatterin tiedotuskeskus

Kasvukone — это «спектакль локального масштаба», действия которого разворачиваются в «одном из отдаленных европейских государств». Название пьесы позаимствовано у Харви Молотчина, который ввел термин growth machine — власть элиты видоизменять отдельно взятые территории. В генераторе роста система рушится, но одновременно, этот процесс смешной до коликов, добрый и прогоняющий всякую грусть.

О демократии местного значения также размышляет сатирический спектакль театра Юлиопистотеаттери Valtuusto-sarja (Горсовет), который поставлен на основе протоколов городского совета и других документальных источников. Пьеса рассматривает политическую реальность и ищет ответ на элементарный вопрос: куда идут деньги?

В театре Рюхмятеаттери идет спектакль Eduskunta – Poliittinen satiiri vaurauden uusjaosta (Парламент — Политическая сатира новой эры процветания), который написала автор Горсовета Сусанна Купаринен.

Ненависть и насилие

Общественная и политическая направленность финского театра включает в себя, как власть и экономику, так и муниципальную, климатическую и гендерную политику. Пьеса Хейди Юнккала Kristuksen morsian (Невеста Христа, Финский национальный театр, 2010) заставляет и побуждает зрителя задуматься об отношении к религии и полу.

Спектакль открыто и многогранно рассматривает злободневную в Финляндии тему отношений между церковью и гомосексуализмом. Произведение поднимает актуальные вопросы, как, например, может ли женщина быть священником, или является ли гомосексуализм грехом. Пьеса Эмилии Пёюхёнен Globen uupuneet (Утомленный глобус, Финский национальный театр, 2010) — это совместный проект с природоохранными организациями.

Спектакль, который специально планировался для показа в школах, в пробуждающем надежду ключе рассматривает вызывающий неудобство и страх вопрос: от чего мы готовы отказаться?

Хельсинкский Городской театр

Хельсинкский Городской театрФото: richardoyork/ flickr.com/ccby2.0

Политизированность одновременно может быть и мудрой и легкой к восприятию.

Финский театр политизирует также вопрос ненависти и насилия. Спектакль театра Ванха Юкко Kahdeksan surmanluotia (Девять смертельных пуль) затрагивает самое ядро финского насилия, используя в качестве исходного материала реальные события убийства полицейских. История была экранизирована в трогательном кинофильме «Девять смертельных пуль» (реж. Микко Нисканен, 1971). Драматург и режиссер Юхо Луукконен проецирует события прошлого на современное семейное насилие, отчуждение, а также показывает историю насилия в финском обществе.

Один из самых известных наших эссеистов Антти Нюлен написал свою версию пьесы Джона Осборна Look Back in Anger. Премьера спектакля Viha sydämessä (Ненависть в сердце) скоро пройдет в театре Юркка. События, разворачивающиеся в 50-е годы в Англии, перенесены в современную Финляндию, в которой есть свобода отдельной личности, ухоженные зубы и быстрый Интернет. Спектакль спрашивает, почему молодой человек по-прежнему испытывает ненависть.

Текст: Ханна Хелавуори, директор театрального информационного центра

Читать далее на сайте «Это Финляндия»

Читать далее
Фестиваль Cirko, Хельсинки, Финляндия

Взлет финского современного цирка

В Финляндии сегодня один из самых интересных в мире современных цирков, при том, что всего 30 лет назад цирк в стране находился на грани исчезновения. Какие перемены произошли в финском цирковом искусстве за эти годы?