Магия финской фолк-музыки: сочетание старого и нового держит слушателей на крючке

Сегодня финская фолк-музыка завоевывает все больше и больше сердец остротой и новизной своего звучания. Неослабевающий интерес к фолк-музыке во многом обязан новаторскому подходу исполнителей, таких как Пекко Кяппи и Вильма Яа, которые сочетают в своем творчестве современные стили и технологии с вековыми традициями и виртуозной игрой на старинных народных инструментах. Мы побеседовали с ними о сегодняшнем дне фолк-музыкального пространства Финляндии и о том, как они пришли в это пространство.

Вильма Яа отличается виртуозным вокалом и ярким, обжигающим звучанием скрипки, пробивающимся из глубин поп-музыки и хип-хопа. Пекко Кяппи играет на йоухикко, старинном смычковом инструменте или карело-финской лире. Из этого глубоко народного инструмента он извлекает причудливый рок-саунд с нотками хэви-метала, психоделической музыки и ломаного блюза.

Оба музыканта росли типичными городскими жителями Карелии на востоке Финляндии. Несмотря на лишь поверхностное знакомство с народной жизнью и фольклором в раннем возрасте, они глубоко изучили традиции финского фольклора: у Вильмы — степень магистра народной музыки, у Пекко – степень магистра этномузыкологии.

Новаторски скрещивая старое с новым, они ведут фолк-музыку к новым измерениям. Пекко вновь открывает возможности трехструнного йоухикко. добавляя к этому традиционному инструменту усилители и эффекты электрогитары, он получает мощный и необычно звучащий современный соло-инструмент. Вильма, занявшись цифровизацией звуков своего голоса и скрипки, создает нестандартные звуковые ландшафты.

Энергетика урбанистических звуков и лирика фольклора

Четверо женщин поют, их рты открыты, лица и руки в пятнах разноцветных красок.

Квартет «Туулетар» сочетает финское традиционное хоровое пение с битбоксами и культурными традициями широкой географии, от Болгарии до Болливуда.
Фото: Катариина Салми

Сегодня финским музыкантам-исполнителям фолк-музыки не приходится жаловаться на недостаток популярности не только у себя на родине, но и далеко за ее пределами, чему немало способствует мастерское сочетание энергетики урбанистических звуков и лирического звучания фольклора.

Музыку а капелла группы «Туулетар» (финск. Tuuletar) стилистически можно определить как вокальный этно-хоп. Группа состоит из четырех исполнительниц, миксующих финское традиционное хоровое пение с битбоксами и культурными традициями широкой географии, от Болгарии до Болливуда. В течение последнего десятилетия квартет успешно гастролировал на четырех континентах, и их песни звучат также в трейлере «Игры престолов».

Эсси Муйкку играет на кантеле, струнном щипковом инструменте с многовековой историей, который признан национальным музыкальным инструментом Финляндии. В октябре 2022 года основанная им группа Okra Playground выпустила уже свой третий альбом; в этом же году две вокалистки группы, скрипачка Пяйви Хирвонен и кантелист Майя Кауханен, выпустили также свои сольные альбомы, благосклонно принятые публикой.

Среди других инновационных групп в фолк-музыкальном пространстве Финляндии заслуживают внимания также группы Suistamon Sähkö, Pauanne и Akkajee.

Самобытное звучание саамов

Две женщины позируют, каждая держит традиционный бубен.

Саамская вокалистка Хильда Лянсман и финская аккордеонистка Вииви Сааренкюля выступают фолк-дуэтом Vildá, музыку которого можно назвать союзом старинных традиций и современного поп-рока.
Фото: Йоанна Суомалайнен/Йимми Тряскелин

Основой музыкального творчества саамов, коренного народа Северной Европы, является традиционное саамское песнопение – йойк, представляющее одну из древнейших музыкальных традиций Европы. Родина саамов на Крайнем Севере разделена границами четырех государств – Финляндии, Швеции, Норвегии и России – на четыре части.

Фолк-исполнительницы Хильда Лянсман и Аннамарет сочетают магическое, шаманское звучание йойк с другими музыкальными формами и жанрами, от современной классической музыки до эмбиента и техно. Лянсман поет в фолк-дуэте Vildá и группе прогрессивного рока Gájanas. Она также выступает вместе со своей матерью Уллой Пирттиярви в составе группе Solju, композиции которой объединяют в себе современную поп-музыку и саамское песнопение йойк.

Познавая традиции и открывая йоухикко

Мужчина с голым торсом и в темных очках держит в обеих руках по деревянному струнному инструменту.

На этой фотографии у Пекко Кяппи в обеих руках по йоухикко – музыкальному инструменту, которым он виртуозно владеет. Хотя все атрибуты его профессионального имиджа окрашены в мрачные тона, по жизни он веселый человек. Не кажется ли вам, что на этом фото виден его истинный характер?
 Фото: Нинни Лухтасаари

Пекко Кяппи вырос на песнях Джими Хендрикса и Led Zeppelin. Приехав в США по линии обмена студентами, он открыл там для себя группу Grateful Dead.

«Их выступления представляли собой любопытную эклектику, включающую в себя как рок, психоделическую музыку и импровизации, так и кантри с сумрачными балладами об убийствах. Когда я вернулся домой, я подумал, что в Финляндии тоже должна быть фолк-музыка, но я ее как-то никогда не слышал, – рассказывает Кяппи. — И тогда я открыл для себя группу Värttinä, музыка которой поразила своей энергетикой.»

Он стал вращаться в фольклорных кругах Турку, города на юго-западе Финляндии, а затем поехал учиться в Каустинен, столицу народной музыки, расположенной в 400 км на север от Турку. Там же он познакомился с йоухикко, о котором ранее почти ничего не знал.

Мрачный и веселый

Двое мужчин надевают головной убор из костей и бусинок на голову третьего мужчины.

Гитарист Томми Лайне (слева) и басист Нуутти Вапаавуори (справа) из группы K:H:H:L «венчают» голову Пекко Кяппи замысловатой энигматической короной.
Фото: Конста Леппянен

«Позже я успел побыть уличным музыкантом: играл на улицах в компании с волынщиком. Мне пришлось купить небольшой усилитель Marshall, и чтобы меня услышали, включал звук на полную громкость. Звук от этого, конечно, искажался, но все равно, мой инструмент звучал очень круто», – вспоминает Кярппи.

В жизни Кяппи довольно веселый человек, но его сценический образ окрашен в мрачные тона: жуткие нуарные видео, обложки альбомов в стиле метал и сам йоухикко – черного цвета, украшенный вдобавок изображением черепа. Помимо выступлений в составе своей собственной, громко заявившей о себе группы K:H:H:L, Кяппи выступает и с другими группами в стиле метал и инди-рок, такими как Amorphis, Death Hawks и K-X-P. Он успел поработать даже с оркестром города Эспоо Tapiola Sinfonietta, исполнив психоделическую мелодию из Beatles.

Кяппи выступал также с а капелла «Туулетар» и скрипачкой Хирвонен, которые, по его словам, «нашли способ виртуозно комбинировать вещи и создавать из полученного материала свой собственный авторский саунд. Он также рекомендует послушать аккордеонистку Лейю Лаутамая; на момент написания данной статьи, она работала над предстоящим сольным проектом.

Оперные вибрации

Певцы сидят или стоят на многоуровневой сцене, уровни которой оформлены как классные комнаты и ресторан.

Вильма Яа (стоит вверху слева) исполняет свою партию в получившей широкое признание опере финского композитора Кайи Саариахо «Невинность».
Фото: Жан-Луи Фернандез/Экс-ан-Прованский оперный фестиваль/Финская национальная опера

Вильма Яа (ее фамилия Яа – на финском Jää – означает в переводе на русский «лед») в 2022 году удостоена звания Финского фолк-исполнителя года. У нее уже есть несколько синглов, но, как замечает она сама, спешки с выпуском альбома у нее нет.

Она часто выступает со своими собственными концертами и между делом занимается еще исследованиями звукового ландшафта финских и карельских скотоводческих ферм. Помимо этого, она поет в опере «Невинность», написанной композитором Кайей Саариахо (опера в программе Финской национальной оперы с осени 2022 года). Саариахо выбрала Яа для исполнения партии народного вокала, и не ошиблась с выбором: на мировой премьере оперы, которая состоялась во Франции в 2021 году, Яа получила восторженные отзывы публики и критиков.

«Кайя Саариахо оказала на меня огромное влияние, особенно то, с каким вниманием она относится к нюансам звуков и тонов, – говорит Яа. – На моем последнем сингле мы записали игру на кантеле в исполнении потрясающей Ханны Рююнянен, причем мы использовали шесть различных нестандартных приемов, например, накладывали на струны Blu Tack и вязальные спицы, которые затем отскакивали от струн. Самое замечательное – это когда что-то представишь в своей голове, а потом вдруг слышишь это на самом деле. Это фантастика».

Ледяная дева в XXI веке

Женщина играет на скрипке и поет в микрофон.

Вильма Яа, используя возможности цифровизации, может менять звучание своего голоса и своей пятиструнной скрипки и добиваться тем самым желаемого звукового ландшафта.
Фото: Яри Флинк

Песня «Ледяная дева» (финск. Jäinen neiti) написана стиховым размером национального эпоса Финляндии «Калевала». Само название песни отводит к известному в финно-угорском фольклоре образу.

«Деву звали на помощь, когда случался пожар или кто-то страдал от полученного ожога, – говорит Яа. – Я перенесла ее в XXI век, чтобы попросить ее помощи в борьбе с изменениями климата. Наш сегодняшний мир в огне!»

В ее более ранней песне «Проклятый хищник» (финск. Saatanan saalistaja) поднимается еще одна актуальная тема, тема сексуальных домогательств, и та же тема едва уловимыми штрихами намечена в сингле Майи Каухинен «Змея» (финск. Käärme). Пекко Кяппи касается этой темы в своей песне «Айно» (финск. Aino), названием которой стало имя героини из эпоса «Калевала».

Помимо этих исполнителей, дискография Вильмы Яа включает музыку ее коллег, таких как Вильма Талвитие (ее фамилия, означающая «зимняя дорога», также «морозит», как и фамилия Вильмы Яа, означающая «лед») и Ритва Неро, чья группа играет зажигательный тусовочный метал-фолк.

«Я думаю, всех нас, исполнителей фолк-музыки, объединяет стремление вдохнуть свежее дыхание в фольклор, чтобы люди черпали вдохновение в своей истории, традициях и корнях. И я считаю фолк-музыку отличным продуктом на экспорт», – говорит Вильма Яа.

Текст: Виф Стенгер, октябрь 2022 г.