نعم، بالطبع هناك المومينز أيضًا. تتجسد الشخصيات التي ابتكرتها الكاتبة والفنانة الفنلندية توفي يانسون (1914-2001) أينما عرض الناس أعمالها أو ناقشوها.
وهناك أيضًا الكثير من الأعمال. لن تكون من أشد معجبي يانسون أو مومينز حتى تتعمق في لوحاتها. هذا هو بالتحديد ما قرر متحف هلسنكي للفنون أن يقدمه في معرض بعنوان توفي يانسون: الجنة (حتى 6 أبريل 2025).
عند مشاهدة لوحاتها الجدارية ولوحاتها القماشية والنظر في زمانها وظروف إبداعها، تشعر بتداخل حياة يانسون مع فنها.
حفلة المدينة وحفلة الريف
تفاصيل من حفلة في المدينة (1947) © Tove Jansson Estate. الصورة: هانا كوكوريلي/متحف هلسنكي للفنون
تفاصيل من حفلة في الريف (1947) © Tove Jansson Estate. الصورة: هانا كوكوريلي/متحف هلسنكي للفنون
يوفر معرض المتحف المفتوح في الطابق العلوي مساحة مثالية لمجموعة جداريات الجنة. أنجزت يانسون العديد من المهام الفنية بين عامي 1941 و1956؛ فخلال فترة إعادة الإعمار بعد الحرب، كانت الأعمال الفنية مطلوبة للمباني العامة.
(هناك أيضًا جداريتان شهيرتان معروضتان بشكل دائم في متحف هلسنكي للفنون: حفلة في المدينة وحفلة في الريف (كلاهما عام 1947). يختبئ مومين في كل منها. رسمت يانسون نفسها بين المحتفلين في المدينة، وكذلك فيفيكا باندلر الذي كانت تجمعها به علاقة عاطفية).
مشاهد خيالية
الطائر الأزرق (1953) © Tove Jansson Estate. الصورة: مايجا تويفانن/متحف هلسنكي للفنون
بانوراما الحكايات الخيالية (1949، لوحة واحدة من لوحتين) © Tove Jansson Estate. الصورة: مايجا تويفانن/متحف هلسنكي للفنون
تُزين الجداريات والرسومات التخطيطية للجداريات جدران المعرض. وهناك العديد منها لا يمكن نقله وتُعرض في شكل إسقاطات بالحجم الكامل. رسمت يانسون لعملاء من بينهم مدارس ودور حضانة ومطاعم ومصنع وبنك وكنيسة.
ويظهر في لوحاتها الأشخاص، والحيوانات، والمخلوقات الغامضة، وكذلك المومين الذين يمرون بمناظر طبيعية من الزهور، والأشجار، والجسور، والجبال، وأقواس قوس قزح سيرًا على الأقدام أو على ظهور الخيل. وفي أكثر من جدارية، هناك عاصفة تلوح من بعيد. وتحتوي إحدى الأعمال على مبنى أزرق أسطواني الشكل يشبه إلى حد كبير بيت المومين.
وفي زاوية لوحة الطائر الأزرق (1953)، التي رُسمت لمقصف مدرسي، يظهر طفل نائم أثناء قراءة كتاب. قد يكون باقي المشهد الخيالي هو حلم الطفل في المنام.
الرياح والماء
تفاصيل من لوحة بدون عنوان (تاريخ هامينا) (1952) © Tove Jansson Estate. الصورة: مايجا تويفانن/متحف هلسنكي للفنون
تفاصيل من لوحة قصة من قاع البحر (1952) © Tove Jansson Estate. الصورة: مايجا تويفانن/متحف هلسنكي للفنون
رسمت توفي يانسون لوحة الفانتازيا السريالية في عام 1954 لأحد البنوك في هلسنكي. © Tove Jansson Estate. الصورة: مايجا تويفانن/متحف هلسنكي للفنون
بالنسبة إلى الأعمال المطلوبة مثل فندق في مدينة هامينا الساحلية أو بنك في هلسنكي، صوّرت يانسون عوالم الكبار التي تحتفظ بجاذبية القصص الخيالية والجنة بينما تميل إلى الطابع السريالي.
في العمل الفني (تاريخ هامينا) (1952) (بدون عنوان)، يتحدث ضباط البحرية مع نساء يرتدين ملابس أنيقة على شاطئ عاصف تتناثر عليه حطام إحدى السفن. بعيدًا في عرض البحر، هناك سفينة تفتح شراعها الكامل وهي تبحر عبر الأمواج بينما ينبعث البرق من غيمة مظلمة. وفي اللوحة يظهر مومين صغير – لن أخبركم أين.
في الجدارية المصاحبة، قصة من قاع البحر (1952)، يقف نفس الضباط في قاع المحيط. يمسك أحدهم بقوقعة محارة بينما تمر أسماك مختلفة في أسراب. ويبدو أن الرجال يتساءلون عما إذا كان عليهم الاقتراب من حورية البحر التي تستلقي في قاع البحر.
جاء أحد العاملين بالمتحف ليخبرني أن وقت الإغلاق قد اقترب، لكنه دعاني للعودة في اليوم التالي لمشاهدة فيلم وثائقي عن رسم يانسون لجدارية الكنيسة في تيوفا، وهي بلدة تقع في غرب فنلندا. وقد فعلت.
أوقات عصيبة في تيوفا
تفاصيل من العذارى العشر (1953)
© Tove Jansson Estate. الصورة: لينوس ليندهولم
بُنيت كنيسة تيوفا عام 1953 لتحل محل الكنيسة التي احترقت عام 1950. عندما كانت المهندسة المعمارية إلسي بورغ تخطط للمبنى الجديد، أرادت أيضًا أن تصمّم الأثاث نساءً. رسمت يانسون هذه الجدارية التي يبلغ طولها خمسة أمتار (16 قدمًا) والتي تجسد قصة العذارى العشر في الإنجيل، وهي اللوحة الجدارية الوحيدة التي رسمتها في الكنيسة.
امتدت المهمة على مدار عدة أشهر، وكانت الظروف صعبة. كان الهواء البارد يتدفق إلى الداخل لأن النوافذ لم يتم تركيبها بعد. في بعض الأحيان، كانت يانسون ترتدي عدة ملابس ومعطفًا من الفرو أثناء العمل. ومع ذلك، ساعدت هذه الجدارية وغيرها في دفع الرهن العقاري للاستوديو الخاص بها وشقتها في وسط مدينة هلسنكي، في برج واسع وشاهق ذو نوافذ طويلة.
تُشير مؤرخة الفن وكاتبة السيرة الذاتية لتوفي يانسون توولا كارجالاينن في الفيلم إلى أنه على الرغم من كل مهاراتها وإنجازاتها، كان على يانسون أن تتحمل الفنانين الذكور والعديد من الأشخاص الآخرين الذين يصفون جهودها بأنها مجرد “فن زخرفي”. وفي الوقت نفسه، كانت الجداريات التي رسمها العديد من نظراؤها من الرجال – الأقل إنتاجًا بكثير من يانسون – “أعمالاً فنية”.
كما قدمت يانسون في عام 1953 مشاريع أخرى، من بينها كتابها التالي عن المومين. شهدت المنطقة خلال فترة إقامتها في تيفا ذلك العام فيضانات غزيرة. وقد ورد الفيضان في كتاب المومين الأول (المومين والفيضان العظيم، 1945)، لكن أحداث عام 1953 ربما تكون قد ألهمتها بشكل مباشر بإعادة استخدام الحدث في كتاب جنون المومين الصيفي (1954)، حيث يغمر الفيضان وادي المومين.
ظلال الحرب الطويلة
الأسرة (1942) © Tove Jansson Estate. الصورة: هانو ألتونين/المعرض الوطني الفنلندي
عندما ينطلق جرس الإنذار (في ملجأ كسكوسكاتو للحماية من القنابل) (1940) © Tove Jansson Estate. الصورة: يحيى عويس/المعرض الوطني الفنلندي
وبالإضافة إلى اللوحات الجدارية، يتضمن المعرض مجموعة كبيرة من لوحات يانسون الأخرى – لوحات شخصية وطبيعية صامتة وغيرها.
عندما ينطلق جرس الإنذار (في ملجأ كسكوسكاتو للحماية من القنابل) (1940) يظهر حشد من الناس في كهف تحت الأرض. كل واحد منهم لديه مسحة من الطلاء على وجهه، مما يجعلهم بلا ملامح على نحو مخيف.
في العمل الفني الأسرة (1942)، نرى يانسون نفسها واقفة في المنتصف، بملابس داكنة. والدتها في جانب ووالدها في الجانب الآخر، بينما يجلس أمامها شقيقاها الأصغر سنًا أمام رقعة شطرنج.
تخيم الحرب العالمية الثانية بظلالها الثقيلة على المجموعة الحزينة. وكذلك الحال بالنسبة للديناميكيات الأسرية، مثل العلاقة المتوترة بين الابنة والأب.
كان الأخ الأكبر، بير أولوف، البالغ من العمر 22 عامًا في ذلك الوقت، يرتدي الزي العسكري – ففي ذلك العام بالذات كان يخدم على الجبهة. ويبدو أن توفي تُشير إليه. وفي صحيفة تحت ذراع والد توفي، فيكتور، يمكننا فقط أن نميز كلمات “هتلر” و”نازي” و”ستوكا” (طائرة عسكرية ألمانية).
يحدق كل من توفي وبير أولوف وفيكتور بعيدًا في اتجاهات مختلفة، بينما تنظر والدة توفي، سيجنه هامارستن-يونسون، إلى عائلتها – أو ربما إلى ما وراءهم. بينما ينظر الصغير، لارس، إلى قطع الشطرنج الحمراء والبيضاء، وبعضها مقلوب على الطاولة.
ترتدي توفي قبعة وقفازات وخلف والدها باب نصف مفتوح في الجزء الخلفي من الغرفة.
بقلم بيتر مارتن، مارس 2025
