Рюйю – это финский настенный ворсовый ковер, традиционно сделанный из шерсти, который иногда используют и как одеяло. С середины XX века наблюдается возрождение рюйю в искусстве, моде и дизайне интерьера. Сейчас эта техника продолжает набирать популярность среди молодых художников.
На выставке «Сотканная красота» в Kunsthalle Helsinki (до 23 мая 2021 года) представлено 130 великолепно оформленных финских произведений искусства рюйю, самое старое из которых датировано 1707 годом. Если посетить выставку невозможно по географическим причинам или из-за ограничений, связанных с коронавирусом, а также, если вы читаете это после завершения выставки, наша статья и ее фотографии могут дать представление о старинном финском виде искусства, который постоянно возрождается.
История и современность
«Рюйю с одиноко стоящим деревом» датируется примерно 1800 годом. Фото: Kunsthalle Helsinki
Выставка в Kunsthalle Helsinki основана на коллекции Туомаса Сопанена, который владеет почти 600 коврами рюйю, что делает его владельцем самой большой частной коллекции рюйю в Финляндии. Сопанен и кураторы Юха-Хейкки Тихинен и Эева Холкери объединили свой личный опыт и сделали выставку, которая демонстрирует как старые, так и современные произведения искусства, а также богатое разнообразие техник и материалов.
Многие работы и узоры принадлежат выдающимся финским художникам по текстилю, в числе которых Ухра-Беате Симберг-Эрстрем, Ирме Куккасъярви и Арми Ратиа. Последняя основала успешную международную компанию по текстильному дизайну Marimekko. Есть даже рюйю Аксели Галлен-Каллела, который больше известен как один из самых знаменитых художников Финляндии.
Благодаря выцветшим цветам и тканям некоторые из старых работ привносят в выставку ощущение прошлого. «Это ”часть их очарования”», – говорит Тихинен. Холкери добавляет: «Я очарована и впечатлена технической виртуозностью старых рюйю».
Подлинное произведение искусства
Эта короткая экскурсия с гидом по выставке Kunsthalle Helsinki дает представление о многих выставленных работах (на английском языке, с английскими субтитрами).Видео: Kunsthalle Helsinki
Несмотря на то, что техника рюйю связана со шведской rya и норвежской rye, она занимает важное место в финском искусстве и истории текстиля. Первые финские ковры рюйю использовали викинги в IX веке. Толстый шерстяной покров обеспечивал тепло, а вода не портила его, делая рюйю идеальным укрытием для лодки. В последующие века ковры использовали как покрывало для кровати и даже как подстилку для саней. Невеста или один из ее родственников часто ткали свадебный рюйю на память о свадьбе.
Начиная с XIX века, как художники, так и ученые исследовали истоки искусства и эстетики, изучая текстиль и другие альтернативные формы искусства, в том числе включая рюйю. Ворсовые ковры занимают значительное место в истории финского искусства и связаны с международными художественными течениями, а также со старинными традициями. В послевоенную эпоху такие современные течения, как финский модернизм и абстракционизм, проникли в мир рюйю. В этот период ковры также стали широко цениться как предметы искусства, подходящие для демонстрации в домах.
На многих экспонатах выставки присутствуют такие символы, как роза, дерево жизни или песочные часы. Эти символы могут рассказать о происхождении рюйю, а также о его предназначении. Например, мотив древа жизни из центральной Финляндии с ветвями и плодами считался приносящим удачу семье, получившей его в подарок.
Тихинен делится одной из своих любимых работ из коллекции Симберг-Эрстрем Oras («Новый урожай», 1972). На картине есть инициалы художника, указывающие на то, что это оригинал. Симберг-Эрстрем экспериментировала с цветом, создавая впечатление, что середина ковра наполнена светом. «Это одна из самых прекрасных работ, созданная в технике рюйю», – считает Тихинен. (Работа Oras показана в видео выше).
Новые направления
В работе Йонны Каранки «Ry или Ru на каждый сезон» (2016) присутствуют перья и бусины. Они демонстрируют, как современные художники продолжают развивать рюйю.Фото: Это Финляндия
На выставке также представлены современные эффектные экспериментальные работы, в том числе Every Season’s Ry or Ru («Ry или Ru на каждый сезон») Йонны Каранка и Rosanvärinen ryijy («Рюйю розового цвета») Тенки Иссакайнен. И Каранка, и Иссакайнен – выдающиеся художницы рюйю. В их работах могут сочетаться красочные ткани с декоративными элементами, такими как перья, бретелька бюстгальтера, игрушечная гитара, бусины, мишура или цветы.
Многие современные произведения можно считать частью новой волны постмодернистского искусства рюйю. Этот многообещающий стиль характеризуется экспериментами с формой и материалами, бросая вызов основополагающей концепции того, что такое рюйю. Тем не менее, современные художники продолжают размышлять о традиционных элементах художественной формы. «Они по-разному ”играют” с традицией и традиционными нормами рюйю», – говорит Тихинен.
Рюйю находит свое место в различных культурных и художественных пространствах. «Здорово наблюдать, что мастерство и занятие ремеслом так ценятся, – говорит Холкери. – Создание рюйю можно рассматривать как противовес быстрому темпу жизни».
Традиции и искусство финского рюйю продолжат вдохновлять любителей искусства и будущих молодых художников. Проходя по галерее, я услышала, как один посетитель музея сказал другому, любуясь произведениями искусства: «Может быть, тебе стоит откопать тот ворсовый ковер, который у тебя дома?»
Текст: Эмма Де Карвалью, апрель 2021 г.
