Transformando a natureza finlandesa em tinta: uma espiada no estúdio de arte Seed Art Studio

Rushan Nasretdin, fundadora do Seed Art Studio, transforma cúpulas de bolotas (o fruto do carvalho), cones de amieiro e bagas de arônia em tinta. Suas oficinas oferecem uma nova maneira de se conectar com a natureza finlandesa por meio da curiosidade e da experimentação.

Ao entrar no estúdio de arte de Rushan Nasretdin, na cidade de Järvenpää, no sul da Finlândia, você não vê tubos de tinta, paletas e telas. Em vez disso, cascas de bétula, galhos e pedras revestem as prateleiras. Há um aroma fresco e amadeirado, e você sente seus ombros relaxarem, como se tivesse acabado de entrar na floresta.

Isso porque a maior parte dos materiais de arte de Nasretdin não vem de uma loja, mas diretamente das florestas e do arquipélago finlandês. Como fundadora do Seed Art Studio, um estúdio de arte infantil com imersão em inglês, Nasretdin ministra oficinas práticas de tinta natural usando materiais de origem local.

Ela também trabalha com o que outras pessoas jogariam fora, como flores murchas, livros descartados de bibliotecas e partituras musicais antigas.

Seguindo o ritmo da floresta

Um close de mãos pintando com tinta natural em partituras antigas, com pequenas bandejas de materiais naturais e frascos de tinta dispostos sobre uma toalha de mesa amarela com bolinhas.

Partituras musicais antigas de 1914 e livros de biblioteca destinados à reciclagem ganham uma segunda vida no Seed Art Studio.

Para Nasretdin, todo o processo consiste em desacelerar e seguir os ritmos da natureza. Tudo começou durante o Covid-19 como uma prática pessoal de conexão com a natureza: caminhadas diárias de duas horas em sua floresta local, observando os arredores e experimentando com materiais naturais para criar tinta.

“Quando você sai e vê o que a floresta tem a oferecer, é uma experiência muito infantil”, diz ela.

Embora o “direito de todas as pessoas” da Finlândia permita que elas circulem livremente e coletem certos produtos naturais, como frutas silvestres e cogumelos, ele não se estende à coleta da maioria dos demais materiais naturais. Madeira, casca de árvore, líquen e elementos semelhantes geralmente só podem ser coletados com permissão ou em terrenos privados, e as áreas protegidas têm regras mais rigorosas.

Seu processo de fabricação de tinta também segue as estações do ano: coletando materiais da primavera ao outono e trabalhando com eles durante os meses de inverno.

“É uma bênção que todos tenham acesso à natureza aqui”, diz Nasretdin. “Também adoro sentir essa sensação de reciprocidade: a natureza está sempre dando, mas como podemos retribuir? Talvez apenas dizendo obrigado, ou ensinando nossos filhos a respeitar a floresta.”

Curiosidade acima do artesanato

Uma mulher, Rushan Nasretdin, senta-se à mesa com duas crianças e dois adolescentes durante uma oficina de tinta natural, todos envolvidos com materiais espalhados sobre uma toalha de mesa amarela.

As crianças descreveram a oficina como relaxante – elas brincaram, conversaram, riram e, ao longo do caminho, aprenderam vocabulário em inglês sobre a natureza finlandesa.

O que começou como uma prática individual floresceu e se tornou uma parte distintiva do trabalho de Nasretdin. Em suas oficinas, ela geralmente se afasta e deixa as pessoas brincarem. Não há desenho guiado nem resultado perfeito. Crianças de apenas dois ou três anos encontram sua própria maneira de experimentar como as tintas se misturam no papel.

“Lembro-me de um menino que ficou completamente concentrado por uma hora inteira, como um pequeno cientista-artista, com o rosto cheio de espanto”, diz Nasretdin. “É por isso que faço isso.”

Ao contrário da tinta convencional, as tintas naturais são imprevisíveis. A tinta das brácteas da poinsétia, por exemplo, começa como um vermelho profundo no papel e, em seguida, muda lentamente para o cinza-esverdeado do Mar Báltico.

“Trabalhar com materiais naturais é libertador – dá espaço para cometer erros e experimentar. Você não pode controlar totalmente o resultado, então se torna uma cocriação com a natureza que desperta curiosidade e alegria.” Numa oficina recente, participantes com idades entre nove e 17 anos criaram móbiles de folhas de carvalho: recortes de folhas em papel reciclado, pintados com tintas feitas de cascas de bolota, água com ferrugem, pinhas de amieiro, bagas de arónia e folhas de bétula, e depois pendurados num palito com uma pinha na ponta.

Uma forma prática de se conectar com a natureza

Um close de uma mesa de oficina coberta com frascos de tinta, xícaras pequenas, recortes de papel e bandejas de materiais naturais, com as mãos alcançando pelas laterais.

“Existe um mundo inteiro de cores naturais lá fora”, diz Nasretdin, cujas prateleiras do estúdio contêm de tudo, desde cones de amieiro até água ferruginosa.

Nasretdin também oferece oficinas de tinta natural para adultos, adicionando um toque de criatividade a conferências de negócios e dias de bem-estar no trabalho. “Você está tocando em elementos da natureza. É uma maneira adorável de recarregar as energias e se reconectar com a natureza durante um dia agitado.”

Para Nasretdin, as oficinas são mais do que apenas fazer arte. Elas têm como objetivo ajudar as pessoas – especialmente as crianças – a desenvolver um relacionamento mais profundo com a floresta e um senso de respeito por ela.

Eu adoraria que as crianças crescessem vendo as florestas de uma perspectiva ainda mais profunda e percebessem que existe magia ali.”

Por Kelly Duval; fotos de Emilia Kangasluoma, agosto de 2026