تتمتع فنلندا بمكانة مرموقة في الأوساط الموسيقية الكلاسيكية من حيث كونها موطنًا خصبًا لقادة الأوركسترا. وهو مجال شديد التنافس.
إن الأسماء المخضرمة مثل سوزانا مالكي وإسا بكا سالونن وساكاري أورامو وجوكا بكا ساراستي وأوسمو فانسكا وهانو لينتو جميعهم يبلغون من العمر 55 عامًا أو أكثر، ولكن هناك نخبة جديدة من الشباب الفنلنديين الصاعدين الذين يظهرون أن البلاد ترعى المواهب من جيل إلى جيل. أحد العوامل المشتركة وراء جميع حاملي عصا القيادة هؤلاء هو البروفيسور جورما بانولا ونظام التدريب الذي أنشأه في أكاديمية سيبيليوس في هلسنكي.
قام بانولا (المولود في عام 1930) بتعليم العديد من أشهر قادة الأوركسترا الشباب الفنلنديين: إيميليا هوفينج وتارمو بيلتوكوسكي وكلاوس ماكيلا، وجميعهم دون سن الثلاثين وقت كتابة هذا المقال.
كيف تنسجم الأوركسترا
تقول إميليا هوفينج: “إن قائد الأوركسترا يحتاج إلى فهم عميق لكيفية تفاعل الأوركسترا مع إشاراته”.
الصورة: نيكولاج لوند
تقول هوفينج (المولودة عام 1994): “إن الأدوات التربوية التي ابتكرها بانولا منذ عقود هي أحد أسباب وجود العديد من قادة الأوركسترا الفنلنديين البارزين”. “ففي أكاديمية سيبيليوس، يتسنى لطلاب قيادة الأوركسترا أثناء دراستهم قيادة أوركسترا من الطلاب، وهو أمر بالغ الأهمية.”
كما يتم تصوير الدروس، وتُعقد بعدها جلسة تحليلية مع البروفيسور. تقول هوفينج التي قادت أفضل فرق الأوركسترا الفنلندية والسويدية بالإضافة إلى أوركسترا بي بي سي السيمفونية وأوركسترا فيلهارمونيا وأوركسترا يوميوري نيبون السيمفونية والأوركسترا الوطنية الملكية الاسكتلندية: “هذا أمر ضروري لمساعدة قائد الأوركسترا الشاب على التطور الفني وفهم كيفية تفاعل الأوركسترا مع إشاراته”. قدمت المخرجة السينمائية الفنلندية آنا كارين جرونروس لمحة عن هوفينج في الفيلم الوثائقي قيادة الأوركسترا الحائز على جائزة.
بدأت هوفينج دراستها مع بانولا، ولكن معظم تدريبها كان على يد ساكاري أورامو وأتسو ألميلا.
وقد أثارت بانولا الجدل في عام 2014 بتصريحاتها بأن النساء لا يتمتعن بالقوة الكافية للعمل كقائد أوركسترا. وقد أثار ذلك انتقادات لاذعة من سالونن وآخرين. كما أن نجاح قائدات الأوركسترا الفنلنديات مثل مالكي وداليا ستاسيفسكا وإيفا أوليكاينين اللاتي تثني عليهن هوفينج لتقديمهن “دروسًا ملهمة” في الأكاديمية يدحضه تمامًا زعمها – إذا تطلب الأمر دليلاً .
مسارات النجوم
يشتهر تارمو بيلتوكوسكي بحضوره اللافت على المسرح.
الصورة: رومان ألكاراز
آخر تلاميذ بانولا البارزين هو بيلتوكوسكي (من مواليد عام 2000)، وهو معروف بحضوره المتألق على المسرح، وقد أطلقت عليه هيئة الإذاعة الألمانية دويتشه فيله لقب “أصغر قائد أوركسترا في العالم”. يُعد عازف البيانو الفلبيني الفنلندي الضيف الرئيسي لقيادة الأوركسترا الفيلهارمونية بريمن وروتردام والمدير الموسيقي لأوركسترا تولوز وريغا.
وفي مايو 2024، أصدر ألبومه الأول لدويتشه جراموفون قائلاً: “إنه لمن دواعي الفخر أن نؤدي موزارت مع أوركسترا دويتشه كاميرفيلهارموني بريمن، وأن نسجل هذه السيمفونيات الثلاث على أسطوانة يعد حلمًا قد تحقق.” ويجري العمل على ألبوم ثانٍ يضم موسيقى للموسيقار الإنجليزي ريف فون ويليامز.
أما قائد الأوركسترا الفنلندي الشاب الأكثر شهرة فهو كلاوس ماكيلا (من مواليد عام 1996)، وهو عازف تشيلو يقود أوركسترا باريس وأوركسترا أوسلو الفيلهارمونية. ومنذ عام 2027، سيشغل منصب قائد أوركسترا رويال كونسيرت خيباو الملكية وأصغر مدير موسيقي على الإطلاق لأوركسترا شيكاغو السيمفونية.
يثني ماكيلا أيضًا على بانولا لتدريبه، لكنه يؤكد في المقابلات أن الهدف الرئيسي لمعلمه هو مساعدة كل قائد أوركسترا شاب على التألق على طريقته الخاصة.
الأهمية القصوى
سيصبح كلاوس ماكيلا أصغر مدير موسيقي على الإطلاق لفرقة شيكاغو السيمفونية في عام 2027.
الصورة: ماركو بورغريف/أوركسترا أوسلو الفيلهارمونية
لا شك أن عمل قائد الأوركسترا ينطوي على أكثر من مجرد الظهور على المسرح. حيث يجري معظم العمل خلف الكواليس، بدءًا من تحليل المقطوعات الموسيقية ووضع برامج الحفلات الموسيقية وصولاً إلى قيادة البروفات وإقناع فرق الأوركسترا بتفسير الأعمال كما يتصورها قائد الأوركسترا. فبالنسبة إلى جميع هؤلاء الفنانين الشباب، يُعد اكتشاف أعمال جديدة لعرضها لأول مرة جزءًا لا يتجزأ من العمل.
صرح ماكيلا لصحيفة نيويورك تايمز في أبريل 2024 قائلاً: “أشعر أنه يمكننا أن نبدأ مرحلة جديدة تمامًا لأوركسترا [شيكاغو] من حيث مجموعة الأعمال الموسيقية ومن حيث تطوير نفس الأداء الصوتي المذهل، ولكن مع إضفاء طابع المرونة قدر الإمكان”. قدم بيلتوكوسكي مؤخرًا أعمالاً جديدة مثل كونشيرتو الترومبون للموسيقار البيروفي جيمي لوبيز بيليدو، بينما قادت هوفينج العرض الافتتاحي للكونشيرتو الأسترالي للموسيقار الأمريكي ميسي مازولي بعنوان الموكب وهو كونشيرتو كمان.
تقول هوفينج: “من الأهمية بمكان وضع برامج للأعمال المعاصرة.” “أحب تقديم موسيقى جديدة، ولكن ليس من السهل دائمًا تنفيذ برامج معاصرة فهي مغامرة للغاية.” فقد يكون الأمر صعبًا في بعض الأماكن من وجهة النظر التسويقية.”
وتُضيف إن الجائحة كان لها تأثير سلبي في هذا الصدد، لأن فرق الأوركسترا كان عليها أن تُعيد جذب الجمهور إلى قاعات الحفلات الموسيقية، وكان الأمر أسهل باستخدام الأعمال المألوفة.
وتعلق هوفينج قائلةً: “هذا أمر مفهوم، ولكن لا يجب أن ننحصر في البرامج “المألوفة” فحسب”. “فعادةً ما يكون الجمهور في فنلندا إيجابيًا ومتحمسًا جدًا للموسيقى المعاصرة، وهو ما يجعلني بغاية السعادة.”
بقلم ويف ستينجر، أكتوبر 2024
