芬兰古典音乐

照片: 玛丽特•基托哈尤/Fimic 朱卡•蒂耶苏(Jukka Tiensuu)   覆盖全国的音乐网 过去的20年，芬兰形成了一个覆盖全国的音乐网。公共音乐图书馆、音乐学院和音乐节拥有广泛的受众基础。地区性活动丰富多彩，芬兰广播公司依旧是推广芬兰作曲和表演艺术的最佳渠道。1992年，赫尔辛基地区建立了全芬兰第一个地区性古典音乐广播电台，播放世界著名古典音乐作品。 芬兰有音乐节，比如：萨沃林纳歌剧节、考斯蒂宁民乐节、库莫室内音乐节、波里爵士节、拉赫提管风琴艺术节、赫尔辛基音乐节、约恩苏歌曲节、纳坦利音乐节、图尔库音乐节、考勒斯霍马（Korsholma）音乐节和波尔沃的夏日演奏（Suvisoitto）音乐节。 除上述音乐节外，还有三个当代音乐节。一个是维塔萨里（Viitasaari）夏季学院，由作曲、演奏家朱卡•蒂耶苏（Jukka Tiensuu，1948–）创建。自1981年起，学院与一个名为音乐时间的音乐节一起每年举办一次。蒂耶苏之后，作曲家亚莫•赛米拉（Jarmo Sermila）（1939–）和塔皮奥•图奥梅拉（Tapio Tuomela）（1958–）先后担任活动负责人。第二个是成立于1981年的Musica nova Helsinki(最初每两年举行一次，目前一年举行一次)。这是一个有很多优秀作曲家和音乐家共同参加的论坛，作曲家基默.哈卡拉（Kimmo Hakola，1958–）担任艺术总监。第三个是坦佩雷双年音乐节，成立于1986年，主要演奏芬兰当代音乐。作曲家乌斯郭•梅拉拉能（Usko Merilainen）（1930–）担任该音乐节的负责人很长时间，目前由作曲家约哈尼•努勒瓦拉（Juhani Nuorvala）（1961–）和伊拉里•拉克索（Ilari Laakso）（1952–）共同负责。 芬兰是一个交响乐之国。近30个专业交响乐团活跃于地区性音乐活动中。很多城市都拥有自己的歌剧院，并与歌剧协会、剧院、交响乐团、音乐学校和音乐学院等地区性艺术机构保持合作。 音乐教育  20世纪60年代早期，赫尔辛基地区学校、音乐班开始了高质量的音乐教育。目前，综合学校中有近530个音乐班，接受高质量音乐教育的学生人数达到了1.4万。还有10所中高层次的音乐学校。芬兰音乐学校网络没有总体规划，音乐学校的建立完全根据需要而定。目前，芬兰拥有150所音乐学校，学生人数近5万。此外，还有很多私立音乐学校，主要是音乐幼儿园。芬兰有11所音乐学院，西贝柳斯音乐学院提供高等音乐教育。 芬兰的音乐学校网络覆盖面广，造就了一批富有鉴赏能力的听众。很多家庭都有亲自参与音乐活动的体会，演奏乐器，或者参加合唱团。 芬兰的艺术补贴制度堪称世界典范。在这种制度的保障下，艺术家们可以专心创作。小有成就的作曲家可以享受一年、三年、五年不等的免税艺术补贴，按月领取，补贴基本生活。表演艺术者也享受同样的补贴。 更多信息：《芬兰音乐季刊》英文版于1985年开始发行，目前销量达4000本。订阅者主要是世界音乐界的顶尖音乐人和音乐机构。芬兰音乐信息中心（FIMIC）还出版其他英文书籍，介绍芬兰音乐创作的详细信息。芬兰的唱片公司也为芬兰音乐的繁荣做出了贡献。其中，Ondine唱片公司在国际市场上取得了成功。  早期的芬兰音乐

照片: 玛丽特•基托哈尤/Fimic 朱卡•蒂耶苏(Jukka Tiensuu)   覆盖全国的音乐网 过去的20年，芬兰形成了一个覆盖全国的音乐网。公共音乐图书馆、音乐学院和音乐节拥有广泛的受众基础。地区性活动丰富多彩，芬兰广播公司依旧是推广芬兰作曲和表演艺术的最佳渠道。1992年，赫尔辛基地区建立了全芬兰第一个地区性古典音乐广播电台，播放世界著名古典音乐作品。 芬兰有音乐节，比如：萨沃林纳歌剧节、考斯蒂宁民乐节、库莫室内音乐节、波里爵士节、拉赫提管风琴艺术节、赫尔辛基音乐节、约恩苏歌曲节、纳坦利音乐节、图尔库音乐节、考勒斯霍马（Korsholma）音乐节和波尔沃的夏日演奏（Suvisoitto）音乐节。 除上述音乐节外，还有三个当代音乐节。一个是维塔萨里（Viitasaari）夏季学院，由作曲、演奏家朱卡•蒂耶苏（Jukka Tiensuu，1948–）创建。自1981年起，学院与一个名为音乐时间的音乐节一起每年举办一次。蒂耶苏之后，作曲家亚莫•赛米拉（Jarmo Sermila）（1939–）和塔皮奥•图奥梅拉（Tapio Tuomela）（1958–）先后担任活动负责人。第二个是成立于1981年的Musica nova Helsinki(最初每两年举行一次，目前一年举行一次)。这是一个有很多优秀作曲家和音乐家共同参加的论坛，作曲家基默.哈卡拉（Kimmo Hakola，1958–）担任艺术总监。第三个是坦佩雷双年音乐节，成立于1986年，主要演奏芬兰当代音乐。作曲家乌斯郭•梅拉拉能（Usko Merilainen）（1930–）担任该音乐节的负责人很长时间，目前由作曲家约哈尼•努勒瓦拉（Juhani Nuorvala）（1961–）和伊拉里•拉克索（Ilari Laakso）（1952–）共同负责。 芬兰是一个交响乐之国。近30个专业交响乐团活跃于地区性音乐活动中。很多城市都拥有自己的歌剧院，并与歌剧协会、剧院、交响乐团、音乐学校和音乐学院等地区性艺术机构保持合作。 音乐教育  20世纪60年代早期，赫尔辛基地区学校、音乐班开始了高质量的音乐教育。目前，综合学校中有近530个音乐班，接受高质量音乐教育的学生人数达到了1.4万。还有10所中高层次的音乐学校。芬兰音乐学校网络没有总体规划，音乐学校的建立完全根据需要而定。目前，芬兰拥有150所音乐学校，学生人数近5万。此外，还有很多私立音乐学校，主要是音乐幼儿园。芬兰有11所音乐学院，西贝柳斯音乐学院提供高等音乐教育。 芬兰的音乐学校网络覆盖面广，造就了一批富有鉴赏能力的听众。很多家庭都有亲自参与音乐活动的体会，演奏乐器，或者参加合唱团。 芬兰的艺术补贴制度堪称世界典范。在这种制度的保障下，艺术家们可以专心创作。小有成就的作曲家可以享受一年、三年、五年不等的免税艺术补贴，按月领取，补贴基本生活。表演艺术者也享受同样的补贴。 更多信息：《芬兰音乐季刊》英文版于1985年开始发行，目前销量达4000本。订阅者主要是世界音乐界的顶尖音乐人和音乐机构。芬兰音乐信息中心（FIMIC）还出版其他英文书籍，介绍芬兰音乐创作的详细信息。芬兰的唱片公司也为芬兰音乐的繁荣做出了贡献。其中，Ondine唱片公司在国际市场上取得了成功。  早期的芬兰音乐