北欧设计享誉世界，芬兰设计师们在其中发挥了不小的作用。芬兰设计舞台上好戏不间断地上演，不过其中的高光时刻，是在每年的初秋时节。
北欧设计享誉世界，芬兰设计师们在其中发挥了不小的作用。芬兰设计舞台上好戏不间断地上演，不过其中的高光时刻，是在每年的初秋时节。
芬兰是世界设计周联合组织的第一任主席国，该组织覆盖了世界各地50个设计周与城市节活动。在赫尔辛基设计周期间，来自这些国家的代表们将参加9月14日至15日举行的世界设计周峰会。峰会期间将举办多种活动，其中包括观众与国际设计大咖们当面互动的DesignCommons。
安娜·阿兰科（Anna Alanko）：设计师、插图画家、色彩大师
设计横跨艺术与商业两个世界：安娜·阿兰科为冰激凌品牌哈根达斯创作了这一图案。
照片提供：安娜·阿兰科
问：你的原动力来自于哪里？推动你前行的是灵感还是纪律？
答：我觉得是两者的结合。我工作非常自律，但我也很容易生厌，所以为了保持既有动力又有灵感的状态，我在工作过程中就必须注入发现与游戏的成分。在与不熟悉的材料打交道或学习新技能时，我往往容易迸发灵感。
问：赫尔辛基设计周对芬兰艺术家和画廊拥有者有多重要？
答：作为北欧最大的设计盛会，赫尔辛基设计周无疑是芬兰最重要、最综合性的设计相关活动之一。芬兰设计师可借此机会获得国内和国际的更多关注，同时也能拉近设计师与客户之间的距离。这是一件大好事！
问：你的下一个设计项目是什么？
答：我正在为一个英国乐队做封面设计，还在为瑞典、美国和日本的客户设计表面图案。最近我还开始涉猎3D，这对我而言是全新的体验，让我大受启发。将来我希望能够在插图和图案中将3D元素与有机、梦幻风格的表面设计相融合。
马蒂·比谷亚姆萨（Matti Pikkujämsä）：肖像画家、插图画家、画廊拥有者
芬兰设计师马蒂·比谷亚姆萨表示：创作依赖于“激情与好奇心”。
照片提供：马蒂·比谷亚姆萨
问：你是怎样创作艺术作品的？
答：我的创作依赖于激情与好奇心；我大部分的工作积累都在写生簿里，是只给我自己看的。我每时每刻都能见到激发灵感的元素，这会让我进入到良好的工作状态中。工作是一种享受。作为肖像画作者、插图画家兼图案设计师，我只是一名谦卑的仆人。我希望带给人们快乐，但不是以张扬直接的方式。
问：你对赫尔辛基设计周的未来发展有怎样的期待？
答：我希望设计周能够持续举办，并拓展到芬兰设计尚未涉足的、出人意料的领域。设计周不应仅限于设计工作室内，而应当渗透到各个角落。我希望人们开始将“设计”视为一种思维方式，而不仅仅是装点门面。设计师自己就首先要改变思路。
问：你目前正在忙些什么？
答：我正在做一本书和相关产品，叫做“治疗杯”（Cup of Therapy）。我和丈夫五月份注册了Instagram账号，发展得非常快。这本书今年十月份将由Otava出版社出版，T恤、马克杯等周边产品也将很快跟上。
卡里·考克曼（Kari Korkman）：赫尔辛基设计周创始人兼CEO
DesignCommons大会上的演讲嘉宾有（左起）：Sync Project的Marko Ahtisaari；MVRDV的Winy Maas；Studio Swine（全称Super Wide Interdisciplinary New Explorers，“超宽泛跨学科新兴探索者”）的 Alex Groves 与Azusa Murakami；以及LOLA 景观设计师事务所的Cees van der Veeken。
照片提供：世界设计周峰会
问：担任世界设计周联合组织主席国，对芬兰而言意味着什么？
答：我们对受到这种认可应当感到自豪，不过最根本的问题还在于芬兰设计师应如何学习善于利用国际网络。设计周活动将各个方面的人士聚集到一起：市政当局、高等院校、非政府组织、设计师、制造商、零售商、媒体、当地消费者等。世界设计周为芬兰设计师群体提供了高价值的联系网。
问：赫尔辛基设计周举办至今，你对所取得的成就有何感想？
答：我们不那么喜欢“向后看”。我们绘制了一幅大蓝图，将自己视为这个行业的伙伴，也是其他有关各方的合作伙伴。所有成就都是这种伙伴关系的成果。我们依赖于设计行业所创造出的内容，如新鲜的创意、新颖的产品等。
问：你对未来有何展望？
答：对于有一些趋势我是不以为然的。民粹主义、民族主义和保护主义正在抬头，比以往更甚。创意与创新与这些趋势格格不入。新思潮与新理念只能诞生在开放与合作的氛围中。
撰稿：David J. Cord，2017年8月
