بدأت القصة في يوم تخرجها من المدرسة الثانوية في التسعينيات، عندما حملت تيتي ميتسا البالغة من العمر 19 عامًا لأول مرة آلة موسيقية تشبه القيثارة، تُسمى جوهيكو باللغة الفنلندية. وكانت هذه الآلة الموسيقية، التي صنعها جد صديقتها يدويًا، جميلة الشكل والصوت كذلك.
كانت نغماتها هادئة وعاطفية بشكل مدهش، تكاد تصل لحد التنويم المغناطيسي.
تقول ميتسا: “كان فيها شيء لا يقاوم”. لقد انبهرت بها على الفور.
كانت ميتسا تغني وتعزف على البيانو والكانتيل، وهي قيثارة تُعتبر الآلة الموسيقية الوطنية لفنلندا. ومع ذلك، شعرت وكأن القيثارة ذات القوس كانت تنتظرها.
آلة قديمة بأيدي عصرية
Pääskyläinen (السنونو الصغير، طائر النهار) هي إحدى أساطير خلق العالم الموجودة حول العالم. في سلسلة من الأحداث العجيبة، تلجأ فتاة ذكية إلى حداد لتطلب منه صُنع مجرفة حديدية بأسنان من خشب الروان. لتستخدمها لجمع أجزاء بيضة طائر مكسورة من البحر؛ لتصنع من صفارها، القمر، ومن بياضها، تصنع النجوم.
الفيديو: نينا كارلسون وأنوكا باكارينين
تُعد القيثارة ذات القوس أحد الأشكال الباقية من تقاليد القيثارة الأوروبية القديمة. وتُشير الأدلة إلى وجود آلات القيثارة ذات القوس منذ عام 800-500 قبل الميلاد في المجر.
كانت القيثارات تُعزف خلال العصور الوسطى في منطقة واسعة تمتد من فرنسا إلى كاريليا. ويُعتقد الشكل المقوس قد ظهر في الجزر البريطانية، ومن هناك انتقلت الآلة إلى الشمال والشرق، لتصل في نهاية المطاف إلى فنلندا.
بينما تطورت العديد من الآلات ذات القوس الأخرى ببطء لتصبح عائلة آلات الكمان الحالية، بقيت القيثارة ذات القوس دون تغيير كبير في القرى النائية، خاصةً في منطقة كاريليا الحدودية في شرق فنلندا ومجتمعات جزر إستونيا.
ولا يزال عدد قليل من الفنلنديين يعزفونها حاليًا.
تعلّم المنطق الغريب للآلة الموسيقية
القيثارة ذات القوس هي آلة موسيقية يعود تاريخها إلى آلاف السنين. وقد تم استخدامها في فنلندا في موسيقى الرقص ومرافقة الغناء. ومن الآلات القريبة لها الهويكانيل أو الروتسكانيل في إستونيا والتالهاربا أو الستروخاربا في السويد.
ميتسا الآن مغنية وكاتبة أغاني وعازفة على القيثارة ذات القوس والهارمونيوم (أورغن ضخم)، كما تستخدم قوسها المصنوع يدويًا من خشب الصفصاف، المشدود عليه وتر من شعر الخيل. حيث تضعه على الأوتار وتبدأ بالعزف.
وقد بدأت دراسة العزف على هذه الآلة في كوستينين، وهي بلدة صغيرة في غرب فنلندا تُعد مركز التراث الموسيقي الشعبي في البلاد، على يد أساتذة مثل ريستو هوتاكاينين وريتفا تالفيتي.
وهناك أيضًا، صنعت ميتسا أول قيثارة ذات قوس لها. تقول إنها حساسة في صوتها، لكنها تشكل بداية.
فمنذ البداية، كانت تؤلف الموسيقى في حدود إمكانيات الآلة: نطاق النغمات المحدود مع الإيقاعات المتعددة المتناغمة للقوس.
وتقول: “ما يُثير إعجابي في الآلة الموسيقية الجديدة هو أنها تُغير طريقة تفكيرك”. “حيث يمكن أن تجعل منطقك الموسيقي غير متوازن، ولكن بشكل إيجابي.”
وقد أدت بها تلك القيود إلى ما تُسميه “البساطة التأملية”: منظور جمالي بسيط ورقيق يقوم على تغييرات طفيفة في ظل تدفق ثابت.
تقول: “لقد كانت تجربة غيّرت تفكيري تقريبًا”.
بعدها واصلت دراستها في قسم الموسيقى الشعبية في أكاديمية سيبيليوس المرموقة.
الصوت يتجسد تيتي ميتسا وهايبيوت
بمجرد أن بدأت تيتي ميتسا العزف مع عازف الطبول يان هافيستو وعازف الكونترباس ميكا باتيلينين، شعرت أن قصص أغانيها بدأت تكتسب معاني جديدة.
تعزف ميتسا حاليًا مع عازف الطبول يان هافيستو وعازف الكونترباس ميكا باتيلينين في ثلاثي تيتي ميتسا وهايبيوت.
وتقول: “لدينا قصائد شعبية جميلة للغاية تشكلت على غرار إيقاع الكاليفالا، في إشارة إلى التراث الإيقاعي القديم الذي سبق ملحمة فنلندا الوطنية.
لقد صُنعت آلتها الموسيقية من خشب الألدر، وتجمع أوتارها بين شعر الخيل والألياف الاصطناعية، بينما صُنعت الأوتار السفلية من أمعاء الأغنام. وتتطلب الآلة ضبطًا مستمرًا – وهو جزء من طبيعة الجوهيكو، وتقوم ميتسا بذلك بدقة وصبر.
وتقول: “عندما أعزف بها على هذا النحو، فإن الصوت يتردد في داخلي”. “وكأنها تتنفس، ويمنحها القوس إيقاعها الخاص. كما لو كانت شخصًا يُغني.”
بقلم إميليا كانجاسلوما، بعدسة: نينا كارلسون، يناير 2026
يستند هذا المقال جزئيًا إلى معلومات مقتبسة من كتاب راونو نيمينين جوهيكو: القيثارة ذات القوس (2017).
