В будничный день в городе Нью-Йорке, в Доме Скандинавии на Парк Авеню, несколько американок осматривают выставку «Самостоятельные взгляды: Хелене Шерфбек и ее современники», охватывающую 55 произведений четырех финских художниц.
«Очень хорошие, – говорит одна из женщин, – но немного удручающие».
Работы входят в коллекцию хельсинкского художественного музея Атенеум, и некоторые из них действительно выражают какую-то меланхолию, связанную с преобразованиями в культуре и политике в конце 19-го и начале 20-го века, когда Финляндия продвигалась к формированию национальной идентичности и достижению независимости.
Искусство, созданное в период отхода от Российской империи и шведского влияния, неизбежно отражает бурное время развития прогрессирующей нации, отмечающей свое столетие в 2017 году. В первую половину 20 века бушевали и гражданская война в 1918 году, спустя менее года с получения независимости, и Вторая мировая война, которую финны разделяют на Зимнюю войну 1939–40, Войну-продолжение 1941–43 и Лапландскую войну 1944–45.
Вопросы человечности
В «Декоративном пейзаже» Эллен Теслефф (1910), женская фигура видна снизу справа, миниатюрная по сравнению с деревьями.Фото: Йехия Эвайс/Национальная галерея Финляндии/Художественный музей Атенеум
Творческое становление прославленной Шерфбек (1862–1946) и остальных трех участниц выставки совпало по времени с возникновением идей равенства и культурного развития и образовательных возможностей, необходимых для создания суверенного государства. Шерфбек, Эллен Теслефф (1869–1954), Сигрид Шоман (1877–1979) и Эльга Сеземан (1922–2007) также не находились в стороне от политически смутного периода.
Многие считают мужчин-гигантов искусств того периода – прежде всего, композитора Жана Сибелиуса, художника Аксели Галлен-Каллелу и писателя Юхани Ахо – авангардом финской культурной и политической идентичности и локомотивом формирования особенного финского характера. Но их коллеги-женщины, такие как новатор Шерфбек, одна из самых известных финских художников, также играли значительную роль, хотя их временами и упускали из виду.
«Хотя людей с высшим образованием было в то время мало, появились талантливые художники», –объясняет Ристо Руохонен, Генеральный директор Национальной галереи Финляндии. – «Относительно небольшая часть общества представляла сильную идеологическую философию, тесно связавшую политику с искусством». Эти личности оказывали влияние на обе сферы.
Атмосфера равенства
Сигрид Шоман создала «Итальянский пейзаж» в 1930-е годы. Все четыре художницы выставки в какое-то время жили или работали в Европе.Фото: Пирье Мюккянен/Национальная галерея Финляндии/Художественный музей Атенеум
Шерфбек, Шоман и Теслефф созрели как художники в критическое время в развитии автономной Финляндии. До 1846 года не было финских художественных школ, комплексных художественных коллекций или обзоров новостей культурной жизни. В том году учредили Общество художников Финляндии, на основе которого позднее возник Атенеум.
Вскоре после этого учредили стипендии для учебы художников на родине и за рубежом (прежде всего во Франции и Италии: все четыре художницы работали или жили в Европе в разные периоды своих карьер). Поддержку оказывали всем, кто отвечал требованиям, в атмосфере равенства.
Финские художницы приобрели свой голос в конце 19 века, в беспрецедентное время стремления зарождающейся нации к социальному и образовательному эгалитаризму. Это было продиктовано также необходимостью, так как все четыре художницы всю жизнь содержали себя в основном сами, отмечает Сусанна Петтерсон, директор Атенеума. Шоман, которая была также учительницей и художественным критиком газеты, создала многие из своих произведений, когда ей было за 70 лет.
Растущая боль, мрачные портреты
Этот автопортрет Эльги Сеземан с 1946 года изображает художницу без глаз. Возможно, это намек на суровую действительность того времени.Фото: Йехия Эвайс/Национальная галерея Финляндии
Как часть празднеств, посвященных 100-летию независимости Финляндии, бесплатная выставка открыта до 3 октября 2017 года в Нью-Йорке, а потом она переедет в Миллесгорден в Стокгольм под новым названием «Современная женщина». В 2018 году она вернется в Атенеум в Хельсинки. В выставку входят изощренные автопортреты Шерфбек, изобретательные гравюры на дереве Теслефф, роскошные пейзажи Шоман и интроспективные экспрессионистические портреты Сеземан.
Некоторые их работы отражали растущую боль, связанную с созданием новой независимой страны, и были среди них и мрачные портреты воюющей нации. «Весна Финляндии» Теслефф, законченная в 1942 году, выражает надежду на освобождение от зимы, но также намекает на суровую действительность конфликта с Россией. «Автопортрет» Сеземан (1946) изображает художницу без глаз. Выставка дает американским зрителям редкую возможность прочувствовать дух Финляндии того времени.
Но некоторые трудности, увиденные глазами художниц, – универсальны и вневременны. «Хочется изобразить самое глубинное, страсть», написала Шоман в какой-то момент своей карьеры, выразив цель, общую для многих ее коллег.
Она продолжила свою мысль так: «А потом становится стыдно, и ты не можешь, потому что ты женщина.» Надеемся, часть таких художественных проблем осталась в прошлом.
Коллаж картин представленных на выставки
Полная версия работы «Автопортрет, черный фон» Хелены Шерфбек (1919) Фото: Ханну Аалтонен/Национальная галерея Финляндии/Художественный музей Атенеум/Коллекция Халлонблада
Хелене Шерфбек: Девушка из Эйдкунена II (1927) Фото: Ханну Аалтонен/Национальная галерея Финляндии/Художественный музей Атенеум/Коллекция Каунисто
Хелене Шерфбек: Девушка из Калифорнии I (1919) Фото: Ханну Аалтонен/Национальная галерея Финляндии/Художественный музей Атенеум/Коллекция Каунисто
Хелене Шерфбек: Красные яблоки (1915) Фото: Хенри Туоми/Национальная галерея Финляндии/Художественный музей Атенеум/Коллекция Каунисто
Хелене Шерфбек: Мария (1909) Фото: Йехия Эвайс/Национальная галерея Финляндии/Художественный музей Атенеум
Эллен Теслефф: Автопортрет (1916) Фото: Пирье Мюккянен/Национальная галерея Финляндии/Художественный музей Атенеум/Коллекция Халлонблада
Эллен Теслефф: Марионетки (1907) Фото: Йоуко Кёнёнен/Национальная галерея Финляндии/Художественный музей Атенеум
Эллен Теслефф: Итальянский пейзаж (не датирован) Фото: Кирси Халкола/Национальная галерея Финляндии/Художественный музей Атенеум/Коллекция Каунисто
Эльга Сеземан: Улица (1945) Фото: Ханну Карьялайнен/Национальная галерея Финляндии/Художественный музей Атенеум
Сигрид Шоман: Натурщица (около 1958) Фото: Янне Мякинен/Национальная галерея Финляндии/Художественный музей Атенеум
Сигрид Шоман: Голая (1954) Фото: Пирье Мюккянен/Национальная галерея Финляндии/Художественный музей Атенеум/Коллекция Антелла
Текст: Майкл Хант, июнь 2017 г.
