“这就是芬兰”在Facebook页面上发起了一次民意调查，根据粉丝们的投票结果，评选出了十大最值得观看的芬兰影片。揭晓啦！
说到电影的话，可圈可点的芬兰影片还真不少，从获奖的纪录片到得到奥斯卡提名的导演阿基·考里斯马基（Aki Kaurismäki）的全套影片拼盘，数不胜数。芬兰人和外国人都爱上了这些片子，不知不觉地就开始滔滔不绝地向每个熟人推荐这些喜剧片、故事片和动作片了。好了，投票结果太接近了，我们只好不按数字排名。注意哦，不少电影预告片只有英语字幕。
《稀有出口——圣诞传说》
导演：亚勒马利·海兰德（Jalmari Helander），（影片原名：Rare Exports），2010年
图：SF影片芬兰分公司
这部影片起用了一位人人都熟悉的经典人物——老迈又可爱的圣诞老人，并将他安置在动作片的框架下进行重塑，揭示了神话光环后较为黑暗的一面，这样的电影制作无疑是个挑战。这部大胆的幻想影片的背景设在圣诞期间的拉普兰，圣诞老人被抓了起来。孩子们渐渐消失，拉普兰这片土地上涌现出一群反叛的小精灵们，它们试图解救这位领袖人物。海兰德将惊险与幽默巧妙地组合在一起。芬兰拉普兰那黑暗严寒的冬季也成了影片的主角之一。（编者按：儿童不宜！）
《拉普兰奥德赛》（或译《极地奥德赛》，《北极圈的英雄》
导演：多姆·卡鲁考斯基（Dome Karukoski），（影片原名：Napapiirin sankarit），2010年
另一部以芬兰拉普兰为场景的影片是带有少许动作片色彩的喜剧，比起《稀有出口——圣诞传说》多了不少阳光气息。然而场景还是同样的黑暗。当职场懒鬼亚内（Janne）的女朋友伊纳丽（Inari）交给他买个数码电视接收器的任务后，恶作剧就开始了。雪中的狂欢作乐接踵而来。亚内和他的朋友们面对着一系列让人啼笑皆非的阴差阳错——罗瓦涅米电器店短暂的营业时间，全副武装的俄罗斯游客。。《拉普兰奥德赛》绝对是部佳作。
《战场上的小人球》
导演：克劳斯·哈若（Klaus Härö），（影片原名：Äideistä parhain），2005年
二战期间，约有7万名芬兰儿童被送往中立国瑞典。哈若的影片通过一名九岁男孩艾洛（Eero）的眼睛来审视这一时期。主题触及信任、爱、以及采取正确行动的困难。艾洛的母亲难以让他依靠，她的选择也让艾洛无法对母爱产生信任。60年过去了，在瑞典养母的葬礼之后，艾洛阅读了养母的信件，才终于寻找到了心灵的安宁。这部影片获得了不少国际奖项，其中包括2006年棕榈泉国际电影节最佳剧情片观众评选奖。
《朋克综合症》
导演：尤卡·卡乐凯宁（Jukka Kärkkäinen）和亚尼·佩德里·巴希（Jani-Petteri Passi），（影片原名：Kovasikajuttu），2012年
芬兰一向以制作世界顶级的纪录片而闻名。《朋克综合症》便是其中的佼佼者。本片故事情节也非同一般，说的是由四名智障男人组成的朋克摇滚乐队在音乐节引起了轰动。事实上，这支乐队简直太拽了！纪录片除了突出表现这支超棒的朋克乐队，还探索了这样一个主题：即便社会将我们置放在一个个独立的小盒子内，我们彼此之间还是如此相像。正如所有伟大的纪录片一样，这部影片对主题的表现十分深入。它获得了在得克萨斯州奥斯丁颁发的SXGlobal奖。
《桑拿生活》
导演：约纳斯·伯格哈尔（Joonas Berghäll）和米卡·霍达凯宁（Mika Hotakainen），（影片原名：Miesten vuoro），2010年
“桑拿”这个词是唯一一个被纳入英语的芬兰词。在芬兰，桑拿是社交的工具，也是洗浴的方式。这部影片带我们走进芬兰的心脏和灵魂。屏幕上展现了芬兰男人们在各种桑拿房内洗澡，并且直言不讳地倾诉心声。《桑拿生活》这部影片触及了人性和男子气概，试图诠释普适真理，话题涉及悔恨、生活、爱情、空虚感、以及当你最好的朋友是一头熊的时候，你的生活会怎样。电影中的某些片段会让你不由得热泪盈眶。
《无名战士》
导演：埃德温·拉伊耐（Edvin Laine），1955年；导演：劳尼·墨伯力（Rauni Mollberg），1985年 (影片原名： Tuntematon sotilas)
这部芬兰经典小说曾两次被改编成电影，先后相隔了三十年之久。两部电影都非常成功，描写了对于战争和英雄主义看法的转变。导演拉伊耐（Laine）将作家瓦伊诺·利纳（Väinö Linna）这部刚问世时引起诸多争议，后来又深受读者喜爱的小说改编成一部对于二战时芬兰战士的灵魂和智谋的礼赞。而导演墨伯力（Mollberg）的版本则着力刻画战争带来的恐惧和影响。后者费了九牛二虎之力，剥夺演员们的舒适度，让他们处于边缘状态，而且在没有事先通知的情况下频繁地改动布局。这两部电影讲述了1941年，一伙贫民机枪手被征用到芬兰东部战场前线的故事。
《三个忧郁的房间》
导演：比乐约·洪卡萨罗（Pirjo Honkasalo），（影片原名：Melancholian kolme huonetta），2004年
这部充满诗意的纪录片描写了第二次车臣战役带来的创伤以及对车臣和俄罗斯儿童带来的影响。摄影机的镜头下出现了一所俄国军事学校，一个被战争摧毁的村庄和难民营中的孩子们。导演洪卡萨罗（Honkasalo）让镜头画面来描述，很少使用旁白。他动人地讲述了一个悲剧故事，却避免评判。这部影片屡屡获奖，在威尼斯电影节上荣获三个奖项，并在埃里温国际电影节上获得最佳纪录片的金杏大奖。
《冰火情敌》（又译《黑冰》）
导演：贝德利·高德维卡（Petri Kotwica），（影片原名：Musta jää），2007年
图：Malla Hukkanen/Making Movies Ltd
高德维卡执导的这部影片是部惊恐片，一部心理剧，也是一部黑色喜剧片。影片讲述了医生萨拉（Saara）的建筑师丈夫莱奥（Leo）和年轻女子杜丽（Tuuli）发生了婚外情。为了报复，萨拉接近杜丽，和她成为朋友，却隐瞒了自己的真实身份。金属启示录（Apocalyptica） 乐队的埃伊卡多比宁（Eicca Toppinen）为这部迷宫般的影片创作了一首扣人心弦的曲子，用在这里可谓恰如其份。高德维卡得到了柏林国际电影节最佳导演的提名。这部影片在韩国重新拍摄，名为《爱，在两者之间》（Love, In Between）。
《冰冻之地》
导演：阿古·劳黑灭斯（Aku Louhimies），（影片原名：Paha maa），2005年
图：Solar Films
这部错综复杂的影片以一名学校教师被开除为引子，展开了一系列交错编织的故事，并层层推动。作为一名导演，劳黑灭斯试图以圆睁的双眼观察人类和人性的弱点。然而，即便身负种种弱点和苦难，人们仍表现出了极强的弹性度，有时甚至还反映了人性的光辉。《冰冻之地》在雅典，卑尔根，哥特堡，利兹和莫斯科的电影节上都获得了奖项。
《瑞奇》
导演：玛丽·朗达西拉（Mari Rantasila），（影片原名：Risto Räppääjä），2008年
图：Nordisk Film
这部影片根据悉尼卡（Sinikka）和蒂娜·诺波拉（Tiina Nopola）的儿童书籍改编而成。瑞奇是名鼓手和说唱歌手，老是让自己搅入麻烦事，音乐剧什么的。他是个独立机智的孩子，和周围那些有时候不免显得迟钝的成年人们格格不入，有些人就是受不了他那种酷节拍的激情。不过说到底，他还是积极向上的那一类。老老少少都会喜欢这部音乐剧和家庭片。《瑞奇》公映那年是芬兰最卖座的影片之一。
《借火柴》
导演：莱奥尼德·盖达（Leonid Gaidai）和里斯多·奥乐高（Risto Orko），（影片原名：Tulitikkuja lainaamassa），1980年
图：Toivo Särkkä, ©KAVA/Suomen Filmiteollisuus
这部芬俄合作的影片是根据一本1910年的小说改编而成的，背景设在芬兰东部的利贝里（Liperi）小镇，起用了俄罗斯和芬兰演员。故事以安迪·伊哈莱宁（Antti Ihalainen）去邻居家借火柴为引子，他遇到了朋友尤西·瓦塔宁（Jussi Vatanen），并搭了一程车。瓦塔宁丧妻已有一年，他希望伊哈莱宁能帮他找个妻子。在这部可称得上田园闹剧的成功范例的喜剧片中，事件的发展很快就变得难以控制。另外一个1938年的版本是由清一色芬兰演员出演的，导演为余勒约·诺塔（Yrjö Norta）和多伊沃·塞乐卡（ Toivo Särkkä）。
导演和剧作家阿基·考里思马基（Aki Kaurismäki）
观看考里思马基执导的《勒阿弗尔》电影预告片
考里思马基属于那些极为罕见的导演之一，他的风格是如此显著和独特，以至于应该被冠以已其命名的形容词。“考里思马基”式风格被用来形容各种事物，从美国的独立电影，到赫尔辛基的餐厅，不一而足。在他30年电影生涯的每一个阶段，考里思马基都制作过欧洲电影史上的杰作。他最新的电影作品为2011年拍摄的《勒阿弗尔》 （Le Havre）和2002年的《没有过去的男人》（Mies vailla menneisyyttä）。后者曾在戛纳电影节获得评审团大奖以及天主教人道精神奖，也是唯一一部获得奥斯卡提名的芬兰影片。考里思马基的作品强调了与被践踏和被剥夺权利的人的共鸣。他具有让你惊讶，同时又让你大笑的能力。
链接：
阿勒度·多洛宁（Arttu Tolonen）撰写，2014年1月
