Финская дизайнерская компания Iittala отмечает 140-летие стекольного творчества

Музей дизайна в Хельсинки отмечает 140-летие знаменитого финского стекольного бренда и его наследия выставкой Iittala Kaleidoscope: From Nature to Culture («Калейдоскоп Iittala: От природы к культуре»). Выставка дает возможность взглянуть на творческий мир компании и ее положение в сфере дизайна.

«В первые годы модернизма такие пионеры финского дизайна, как Айно и Алвар Аалто и Кай Франк положили основу дизайнерского мышления Iittala: расширить границы и дать людям красоту и направление», — сказала Каролина Баде, коммерческий директор Iittala, на пресс-конференции весной 2021.

Выставка в Музее дизайна открыта до 19 сентября 2021. Для любителей финского дизайна, читающих эту статью после этого или не имеющих возможности приехать в Хельсинки, имеются ссылки на онлайн-материалы (на английском) в конце статьи.

Курирующий сторителлинг

В 1932 году Айно Аалто (1894–1949) спроектировала стакан, награжденный золотой медалью на Миланском триеннале 1936 года. Это классическое финское дизайнерское изделие со ступенчатыми слоями, напоминающими рябь на воде, все еще находится в производстве и носит ее имя.Фото: Iittala

Название выставки, «Калейдоскоп Iittala: От природы к культуре», указывает на диалог между финскими экосистемами и окружающим социальным и культурным контекстом. Музей дизайна выставляет стеклянные предметы в сочетании с картинами, обломками сырого стекла, подлинными эскизами художников и другими предметами, освещающими историю Iittala.

Многогранная выставка собрана из обширной коллекции музея, включающей в себя более 10 000 изделий Iittala. Кураторы Флоренсия Коломбо и Вилле Кокконен рассказывают об истории Iittala с ее дебюта в 1881 году, проводят посетителей по эпохам Iittala: ее началу в 19 веке, ее самопровозглашённому «хрустальному веку» в 1920-х и 1930-х годах, ее скандинавскому функционализму и модернизму середины века, ее современному творчеству.

Как бренд, Iittala олицетворяет финскость во многом так же, как текстили Marimekko, шоколад Fazer или муми-тролли писательницы и художницы Туве Янссон. Минимализм, функционализм и близость к природе определяют наследие Iittala в рамках скандинавского дизайна.

Выставлены для обозрения классические изделия, включая работы таких новаторских финских дизайнеров стекла 20 века как Тимо Сарпанева, Кай Франк, Айно Аалто, Ойва Тойкка. Среди этих предметов размещены и цветовые образцы стекла, подлинные дизайнерские эскизы и деревянные формы. Эти закулисные элементы открывают нам творческие и логистические процессы, почти будто мы попали в мастерскую дизайнера.

Четвертое состояние вещества

В мастерской Iittala, стеклодув отделывает птицу, знакомую поклонникам как одна из более 400, созданных дизайнером Ойва Тойкка (1931–2019).Фото: Тимо Юнттила/Iittala/Fiskars

Дополнительную информацию о культурной жизни Финляндии и ее связи с природой дают произведения других видов искусства: например, партитура симфонической поэмы «Финляндия» композитора Яна Сибелиуса 1899–1900 годов и картина «Разрушение окружающей среды» Леннарта Сегерстроле 1973 года.

В письменных материалах к выставке, хранители отмечают, что «выдувание стекла – это конкретные навыки, которых нельзя достичь исключительно путем наблюдения и обучения». Художник должен владеть техническим мастерством в обращении со стеклом, и к тому же чувствовать материал.

За текучесть и уникальные свойства стекло иногда считают четвертым состоянием вещества, и поэтому сложным для обработки. Необходимы в высшей степени точные движения и знание видов взаимодействия стекла с разными материалами при разных температурах. У многих художников имеется свой индивидуальный стиль, выражающийся, например, в толщине стекла или количестве стекла в углу предмета.

В ходе подготовки выставки кураторы несколько раз посещали стекольную фабрику Iittala. «Стеклодувы за работой – впечатляющее зрелище», – сказала Коломбо на пресс-конференции и добавила, что многие из дизайнеров, с которыми они встречались, рассказывали «личные истории своих отношений с Iittala». Ознакомившись с фирменными изделиями Iittala, вы начинаете примечать их во многих финских семьях, в которых эти привычные и важные элементы часто передаются от поколения в поколение.

Дом стекла

Для изготовления вазы «Аалто», одного из фирменных изделий Iittala и примеров финского дизайна, нужно полдюжины мастеров-стеклодувов и десять часов работы в 12 фазах. Ваза создана дизайнером Алвар Аалто (1898–1976).Фото: Тимо Юнттила/Iittala/Fiskars

Одна из выставок Музея дизайна посвящена другим прославленным финским предметам быта, таким, как ножницы Fiskars с оранжевыми кольцами 1967 года, рубашку Marimekko 1956 года и столовые приборы Savonia фирмы Hackman, созданные в 1960-х годах (Hackman и Iittala вошли в концерн Fiskars в конце первого десятилетия 21 века). Посетители выставки увидят связь основных предметов быта с более широким представлением о культурной истории Финляндии. Iittala – часть этой картины: скандинавский функционализм 1930-х годов повлиял на дальнейший дизайн и производство компании.

Iittala активно участвовала и продолжает участвовать в обучении стеклодувов. Последний курс, программа по промышленному производству стекла, начался в 2021 году. Курс, проводимый ближайшим колледжем Тавастия в сотрудничестве со стекольной фабрикой Iittala, продолжается от двух до трех лет и нацелен на привлечение к ремеслу следующего поколения мастеров выдувания стекла.

Это весьма непростая профессия. Изготовление вазы «Аалто», возможно самого известного из изделий Iittala, требует команду шести или семи стеклодувов, состоит из 12 фаз работы и занимает десять часов. Чтобы приобрести навыки, необходимые для участия в изготовлении этого флагмана продукции, стеклодув должен пять лет набирать опыт работы.

Текст: Эмма Де Карвальхо, август 2021 г.