Tudo começou no dia de sua formatura no ensino médio, na década de 1990, quando Tytti Metsä, então com 19 anos, segurou pela primeira vez uma lira de arco, jouhikko, em finlandês. O instrumento, feito à mão pelo avô de um amigo, era tão belo de ver quanto de ouvir. Seu timbre era suave, porém surpreendentemente humano, quase hipnótico.
“Havia algo irresistível nele”, diz Metsä. Ela ficou instantaneamente cativada.
Metsä já cantava e tocava piano e kantele, uma espécie de cítara, instrumento nacional da Finlândia. Mesmo assim, sentiu como se a lira de arco estivesse à sua espera.
Um instrumento ancestral em mãos modernas
Pääskyläinen (Andorinha Pequena, Pássaro da Luz do Dia) é uma das versões dos mitos da criação do mundo, encontrados em todo o planeta. Através de uma série de eventos maravilhosos, uma jovem esperta corre até um ferreiro para encomendar um ancinho de ferro com pontas de sorveira. Ela o usa para recolher os fragmentos de um ovo de pássaro quebrado do mar; da gema, cria a lua e, da clara, as estrelas.
Vídeo: Nina Karlsson e Annukka Pakarinen
A lira de arco é um ramo sobrevivente da antiga tradição da lira na Europa. Há indícios de que já existiam liras de arco na Hungria entre 800 e 500 a.C.
Durante a Idade Média, as liras eram tocadas em uma vasta área que ia da França à Carélia. O arco provavelmente foi introduzido nas Ilhas Britânicas, de onde o instrumento viajou para o norte e leste, chegando eventualmente à Finlândia.
Enquanto muitos outros instrumentos de arco evoluíram lentamente para a família do violino, a lira de arco permaneceu praticamente inalterada em aldeias remotas, especialmente na Carélia da Fronteira, no leste da Finlândia, e nas comunidades insulares da Estônia. Hoje, apenas um pequeno número de finlandeses ainda a toca.
Aprendendo a lógica estranha do instrumento
A lira de arco é um instrumento com uma história que remonta a milênios. Na Finlândia, ela tem sido usada tanto para música de dança quanto para acompanhar o canto. Seus parentes mais próximos incluem o hiiukannel ou rootsikannel na Estônia e a talharpa ou stråkharpa na Suécia.
Metsä, agora cantora, compositora e lirista de arco e órgão de fole, levanta seu arco de salgueiro feito à mão, com as crinas de cavalo esticadas. Ela o abaixa sobre as cordas e começa a tocar.
Ela estudou o instrumento pela primeira vez em Kaustinen – uma pequena cidade no oeste da Finlândia que, por acaso, é o coração da tradição da música folclórica do país – com mestres como Risto Hotakainen e Ritva Talvitie. Lá, Metsä também construiu sua primeira lira de arco. Frágil no som, diz ela, mas um começo.
Desde o início, ela compôs dentro dos limites do instrumento: a estreita extensão tonal e os polirritmos saltitantes do arco. “O que me fascina em um novo instrumento é como ele muda a maneira como você pensa”, diz ela. “Ele pode desequilibrar sua lógica musical de forma positiva.”
Essas restrições a levaram ao que ela chama de “minimalismo meditativo”: uma estética lenta e sutil, construída a partir de pequenas mudanças em um fluxo constante. “Foi uma experiência quase transcendental”, diz ela.
Depois, ela continuou seus estudos na renomada Sibelius Academy, no Departamento de Música Folclórica.
O som se torna uma voz: Tytti Metsä & Hyypiöt
Assim que Tytti Metsä começou a tocar com o baterista Janne Haavisto e o baixista Miikka Paatelainen, ela sentiu que as histórias de suas canções adquiriam novas camadas de significado.
Hoje, Metsä se apresenta com o baterista Janne Haavisto e o baixista Miikka Paatelainen como o trio Tytti Metsä & Hyypiöt.
“Temos poemas folclóricos tão bonitos moldados pela métrica da Kalevala”, diz ela, referindo-se à antiga tradição rítmica que antecede a epopeia nacional da Finlândia.
Seu próprio instrumento é esculpido em amieiro; suas cordas misturam crina de cavalo e fibras sintéticas, e as cordas mais graves são feitas de tripa de ovelha. Elas exigem afinação constante – parte do caráter do jouhikko e algo que Metsä realiza com precisão e paciência.
“Quando toco assim, o som ressoa por dentro de mim”, diz ela. “É sussurrado, e o arco cria seu próprio ritmo. Parece que alguém está cantando.”
Texto de Emilia Kangasluoma, fotos de Nina Karlsson, janeiro de 2026
Este artigo é parcialmente baseado em informações do livro de Rauno Nieminen, Jouhikko: A Lira Curvada (2017).
