В кругах ценителей классической музыки Финляндия давно имеет репутацию кузницы выдающихся дирижеров. И это все при том, что конкуренция в этой среде очень высока.
Многим прославленным финским дирижерам с мировым именем, таким как Сусанна Мялкки, Эса-Пекка Салонен, Сакари Орамо, Юкка-Пекка Сарасте, Осмо Вянскя и Ханну Линту, уже перевалило за 55, но новое поколение молодых, принимающих палочку дирижерской эстафеты– убедительное доказательство того, что страна продолжает взращивать поколение за поколением яркие дирижерские таланты. Всех этих звездных мастеров владения дирижерской палочкой объединяют фигура профессора Йормы Панула и его система обучения, которую он разработал в Академии им. Сибелиуса в Хельсинки.
Йорма Панула (1930 г.р.) вырастил трех наиболее востребованных сегодня финских дирижеров, которых можно отнести к молодому поколению: Эмилию Ховинг, Тармо Пелтокоски и Клауса Мякеля. На момент написания данной статьи никому из них еще не исполнилось и 30 лет.
Понять, как реагирует оркестр
Дирижеру необходимо, как отмечает Эмилия Ховинг, «глубокое понимание того, как оркестр реагирует на его жесты».
Фото: Николай Лунд
«Педагогические методы и инструменты, разработанные Панула десятки лет назад, стали одной из причин того, что в Финляндии так много выдающихся дирижеров», – говорит Ховинг (1994 г.р.). – В Академии им. Сибелиуса студенты дирижерского отделения уже во время учебных занятий могут начать дирижировать студенческим оркестром, что очень важно».
Уроки записываются на видео, а потом проводится их анализ вместе с профессором. «Это является важнейшим элементом процесса обучения, который не только помогает развивать технику, но также дает глубокое понимание того, как оркестр реагирует на ваши жесты», – говорит Ховинг, которая успела постоять за пультом ведущих финских и шведских оркестров, а также дирижировала Симфоническим оркестром Би-Би-Си, Лондонским филармоническим оркестром, Симфоническом оркестром Ёмиури и Королевским шотландским национальным оркестром. Финский кинорежиссер Анна-Карин Грёнроос сняла об Эмилии Ховинг документальный фильм «Дирижерство» (Conductivity), который был отмечен многочисленными наградами.
Ховинг начинала учиться у Панула, но большую часть обучения прошла под руководством Сакари Орамо и Атсо Алмила.
В 2014 году Панула всколыхнул дирижерские круги своим заявлением о том, что женщина не обладает достаточной для дирижерской работы силой. Это заслужило резкую критику со стороны Салонена, к которому присоединились многие другие. Заявление Панула полностью опровергает – если здесь вообще нужны какие-либо опровержения – громадный успех финских дирижеров-женщин, таких как Сусанна Мялкки, Даля Стасевська и Эва Олликайнен. Ховинг с признательностью вспоминает их «вдохновляющие мастер-классы» в Академии им. Сибелиуса.
Звездные траектории
Тармо Пелтокоски известен своей экспрессивно-артистичной манерой держаться на сцене.
Фото: Ромян Алькараз
Последним выдающимся протеже профессора Панула стал Тармо Пелтокоски (2000 г.р.), известный своим подчеркнуто-экспрессивным сценическим поведением и названный немецкой телекомпанией Deutsche Welle «самым молодым звездным дирижером в мире». Финский пианист с филиппинскими корнями сегодня является главным приглашенным дирижером филармоний Бремена и Роттердама, а также музыкальным руководителем оркестров Тулузы и Риги.
В мае 2024 года он выпустил свой первый альбом под названием Deutsche Grammophon, работу над которым он прокомментировал следующим словами: «Исполнять Моцарта вместе с Немецкой камерной филармонией Бремена – это несказанная роскошь, а сделать еще и запись этих трех симфоний – это мечта, ставшая явью». На подходе его второй альбом, в который войдут произведения английского композитора Ральфа Воана Уильямса.
Самый известный из молодых финских дирижеров, виолончелист Клаус Мякеля (1996 г.р.) в настоящее время является музыкальным руководителем Парижского оркестра и главным дирижером Филармонического оркестра Осло. В 2027 году он станет следующим главным режиссером Королевского оркестра Консертгебау и самым молодым музыкальным руководителем Чикагского симфонического оркестра. Мякеля тоже высоко отзывается о школе Панула, и в интервью особенно подчеркивает то, что его наставник стремится помочь каждому молодому дирижеру раскрыться по-своему в своей уникальной манере.
Это суперважно
Клаус Мякеля в 2027 году станет самым молодым музыкальным руководителем Чикагского симфонического оркестра.
Фото: Марко Борггреве/Филармония Осло
Дирижерская работа включает в себя, конечно, гораздо больше, чем просто выступление на сцене во время концерта. Большая часть работы дирижера происходит за кулисами: помимо анализа партитур, составления концертных программ и проведения репетиций, дирижер руководит и наставляет коллектив оркестра, добиваясь от него исполнения музыкального произведения в той интерпретации, которую он задумал. Ключевым моментом в работе всех этих молодых талантов является поиск новых произведений для их премьерного исполнения на концертах.
«Я чувствую, что наш [Чикагский] оркестр может открыть совершенно новую главу в плане репертуара, в плане достижения такого же изумительного звучания, только с максимально возможной гибкостью», – сказал Клаус Мякеля в интервью газете New York Times в апреле 2024 года.
Тармо Пелтокоски недавно представил музыкальные новинки, такие как «Концерт для тромбона» перуанского композитора Джимми Лопеса Беллидо, а Эмилия Ховинг возглавила работу над австралийской премьерой скрипичного концерта «Процессия» (Procession) американского композитора Мисси Маццоли.
«Это суперважно – включать в программу современные произведения, – говорит Ховинг. – Я люблю создавать новую музыку, но включение неординарных современных произведений в концертную программу не всегда легко дается. Где-то это может быть сложно с точки зрения маркетинга».
По ее словам, пандемия в этом отношении сыграла очень плохую роль, потому что оркестрам пришлось возвращать публику в концертные залы, что было, конечно, легче сделать со знакомым, привычным репертуаром.
«Это понятно, но все-таки нам не следует застревать на «комфортных» программах, – призывает Ховинг. – Аудитория в Финляндии обычно очень позитивна и с воодушевлением принимает современную музыку, что меня очень радует».
Текст: Виф Стенгер, октябрь 2024 г.
