一切都始于一次小小的恶作剧。
那是上世纪九十年代末，在北博滕（North Ostrobothnia）
地区的小镇奥莱宁（Oulainen），12岁的帕伊维·库亚宁（Päivi Kujanen）决定捉弄一下妹妹。妹妹会弹奏五弦康特勒琴，这种传统的齐特琴是芬兰的民族乐器，帕伊维觉得它枯燥乏味得令人难以忍受。
一天，她们的叔叔从当地拍卖会淘来一件宝贝—— 一把大型
30弦康特勒琴。姐妹俩谁会想试试？
“我正要拒绝，突然意识到，哪怕稍稍戏弄一下也行。”库亚宁笑道。
然而，这件乐器很快俘获了她的心，令她爱不释手。
“我已经完全被它迷住了。它对我来说是全新的，与众不同的，”库亚宁说道。
作为家乡唯一的康特勒琴演奏者，她轻而易举地便成为最优秀的那一个，而这也成了她持续前进的动力。当她收到第一把音乐会级康特勒琴并开始接受正规训练后，这份志向便愈发清晰。
“从15岁起，我最大的梦想就是成为一名康特勒琴演奏家。”
重塑芬兰民族乐器
视频：Nina Karlsson和Annukka Pakarinen
如今，库亚宁——更为人熟知的艺名是伊达·艾丽娜（Ida Elina）——是芬兰乃至国际上当代康特勒琴音乐界最具辨识度的声音之一。她标志性的电声康特勒琴演奏融合了乐器本身细腻的音色与现代流行摇滚的活力。
康特勒琴（芬兰语：kantele）的历史可追溯到一千多年前。它贯穿于芬兰民间传说中，并在《卡勒瓦拉》（Kalevala）中反复出现。在《卡勒瓦拉》这部19世纪编纂的诗歌集和芬兰民族史诗中，英雄维纳莫宁（Väinämöinen）用康特勒的琴声令听众为之倾倒。
“康特勒琴的音色十分独特，融合了吉他、竖琴、钢琴和浑厚的低音。”库亚宁说道：“它的表现力极为丰富。”
但找到属于自己的独特音色却需要时间。她从小就展现出音乐天赋，因此起初进步很快。这把30弦的乐器为她打开了一个全新的世界，远超简单的五弦琴。
“我曾对这种乐器有着根深蒂固的成见，但大型康特莱琴的音色震撼了我。当时心想‘哇，原来可以用它奏出真正的音乐。’ 那一刻真是醍醐灌顶。”
危机、转折与《Billie Jean》
帕伊维·库亚宁拥有四把定制的音乐会级康特勒琴，每把琴有40根琴弦，
并配备可快速转换调性的拨杆系统。她的康特勒琴独一无二：世界上再无同款。
芬兰西贝柳斯音乐学院以芬兰最著名的作曲家让·西贝柳斯（Jean Sibelius）的名字命名。当库亚宁未能考进这所学院的表演专业时，她的音乐之路曾出现波折。在音乐教育系学习古典康特莱琴期间，她意识到这并非自己真正向往的天地。
2009年，她在日本进行交换学习，并在那里获得了顿悟。
“离开芬兰时，我感到迷茫。我甚至祈祷，如果在日本发生什么改变我人生的事情，我就继续演奏。否则，我就放弃。”
住在札幌期间，她偶然看到一段有人用康特勒琴演奏迈克尔·杰克逊的《Billie Jean》的视频。
“我当时立刻想，‘真的可以用这种乐器演奏流行音乐吗？’”
从那一刻起，她开始开辟属于自己的道路。
“就连妈妈都不相信我能成功。成为艺术家需要莫大的勇气。”
新的视野：电影配乐与芬兰神话
帕伊维·库亚宁不仅在芬兰国内频繁演出，更活跃于国际舞台。她曾受邀参加芬兰总统主持的芬兰独立日招待会等活动。
如今，库亚宁不仅活跃于舞台表演，也投身于广泛的作曲创作。她近期的重要项目《北境苍穹下》（Under the Northern Skies）是一部短片，重新演绎了芬兰神话中英俊而性情急躁的青年英雄莱明凯宁（Lemminkäinen）的冒险故事。
“在创作歌曲时，我常常从自己生活中汲取灵感。但这部电影的灵感，则自然而然地源自《卡勒瓦拉》。”
在该片中，库亚宁不仅担任联合制片人，还创作了全部配乐，影片的剧本亦围绕她的音乐展开。该片已在国际电影节广泛展映，并斩获多项大奖。
这一切显得尤为贴切，因为康特勒琴在《卡勒瓦拉》中占据着核心地位，在帕伊维·库亚宁的人生中亦是如此。
撰文：Emilia Kangasluoma，摄影：Annukka Pakarinen，2026年2月
